Перейти к содержимому
Zone of Games Forum
pachampa

[Авторская колонка] 7 причин поиграть в визуальные новеллы, если вы любите сюжеты в играх

Рекомендованные сообщения

14 минут назад, pachampa сказал:

banner_st-column_pachampa_visualnovels.j

Точного определения такому интерактивному развлечению, как визуальная новелла, нет, но это и не важно. Ведь все вы и так о них слышали или, может быть, даже играли. Важно другое — при всем своем великолепии этот жанр остается нишевым. Наша цель — внести небольшой вклад в борьбу с этой вселенской несправедливостью и приобщить тех, кому нравятся хорошие истории, к новеллам.


Точного определения такому интерактивному развлечению, как визуальная новелла, нет, но это и не важно. Ведь все вы и так о них слышали или, может быть, даже играли. Важно другое — при всем своем великолепии этот жанр остается нишевым. Наша цель — внести небольшой вклад в борьбу с этой вселенской несправедливостью и приобщить тех, кому нравятся хорошие истории, к новеллам. Да, именно тех, кто играет в первую очередь ради сюжета, например любителей интерактивного кино, так что приверженцы исключительно сетевых баталий могут спокойно проходить мимо.

Касаемо нишевости. Серьезными минусами, отталкивающими большинство игроков, являются полное отсутствие геймплея и преобладание аниме-стилистики в большинстве проектов жанра. И раз уж я вызвался хотя бы заинтересовать вас подобными «книжками с картинками», названные проблемы нужно решать. В первом случае помогут квесты с элементами визуальных новелл — это серии Ace Attorney, Danganronpa и Zero Escape. Они станут переходным элементом между адвенчурами и обычными «визуалками». Однако даже если наличие игрового процесса для вас не обязательно, поиграть в них также строго рекомендуется. Есть еще одна вещь, которую можно противопоставить околонулевому геймплею, но о ней уже в причинах поиграть.

banner_st-column_pachampa_visualnovels.j

Со вторым минусом немного сложнее. На первый взгляд, это и не проблема вовсе, но попробуйте зайти в комментарии с обсуждением аниме или спросить мнение знакомых касаемо данного жанра мультипликации — и сразу станет ясно, что существует огромное количество людей, которые на дух его не переносят, сами не зная почему. Каюсь, и я был таким. Не ярым хейтером, конечно, но относился к теме скорее отрицательно, нежели положительно или хотя бы нейтрально. Объективных причин этой неприязни, естественно, не было. Откуда к аниме такая ненависть, не особо понятно, да и вообще это тема для отдельной дискуссии, но факт остается фактом. Что же тогда делать? Отринуть все предрассудки и попробовать. Только тогда вы поймете, что произведения в такой стилистике могут говорить на серьезные темы и быть по-настоящему интересными.

«Ну хорошо, хорошо, убедил, с минусами проблем нет; но чем же новеллы могут привлечь помимо просто интересных историй?» Об этом ниже.

1. Уникальные сюжеты

135100-1.jpg

Ever 17: The Out of Infinity. История рассказывает о группе людей, заточенных в подводном парке развлечений, где время играет не в их пользу. Звучит довольно просто, но поверьте, ничего подобного вы раньше точно не видели.

Во-первых, ввиду относительной простоты создания новелл по сравнению с обычными играми вероятность встретить выдающийся сюжет куда как выше. А во-вторых, за счет того, что разработчикам не нужны сверхтехнологии и огромные бюджеты на реализацию своих идей, они могут не сдерживать буйство фантазии. У них просто нет ограничений в виде необходимости связать сюжет с геймплеем и окружением или наоборот. Именно это позволяет создать невероятную историю, иногда и вариативную.

Как, казалось бы, обычные текст, картинка и звук могут выбить вас из колеи и заставить думать только о произведении в течение нескольких дней? Да легко, нужны лишь талантливые разработчики и отсутствие рамок, в пределах которых дозволено творить. В визуальных новеллах гораздо быстрее удается воплотить то, на проработку чего в обычных играх ушли бы, возможно, десятки лет. Путешествия во времени, параллельные вселенные, безумные сражения или безмятежные деньки с десятками живых персонажей. Многообразие проектов на любой вкус: короткие и длинные, милые и ужасные, серьезные и фансервисные — список поистине огромен.

2. Геймплей не отвлекает от сюжета

140058-2.jpg

Higurashi no Naku Koro ni. Выражение «в тихом омуте черти водятся» еще никогда не приходилось так к месту, как при описании места действия игры — деревушки Хинамидзавы.

Минус жанра легким движением почти непредвзятой руки превращается в плюс. Новеллы целиком и полностью сконцентрированы на истории. Никаких ходьбы, QTE или отстрела/шинкования мобов, чтобы продвинуться дальше по сюжету. Отнеситесь к визуальной новелле как к книге: возьмите что-нибудь поесть, закутайтесь в пледик (не в такую жару, конечно, а зимой, например) и приготовьтесь к захватывающему чтиву. Приходить в себя возле экрана, когда за окном уже рассвет, можно не только после беспрерывного экшена.

3. Ваш выбор по-настоящему влияет

140359-3.jpg

Fate/stay night. Семь легендарных героев из прошлого и будущего сражаются друг против друга бок о бок с обычными японскими школьниками. Нет, стойте, это правда интересно...

На протяжении всего прохождения вас сопровождают моменты, когда вы обязаны решить, как поступить в той или иной ситуации. Пусть не все выборы важны, пусть не всегда очевидно, какие последствия они повлекут за собой, но их действительно много и они приводят к десяткам различных концовок. Каждое решение приходится серьезно взвешивать (по крайней мере, при первом прохождении). Те же игры от Telltale Games могут о такой вариативности только мечтать. 

Этот пункт, конечно, не касается кинетических новелл, где выборов нет вообще или неправильное решение приводит всего лишь к скоропостижному концу.

4. Игры нетребовательны к «железу»

140412-4.jpg

Katawa Shoujo. Драма, разворачивающаяся в школе для инвалидов, наглядно показывает, что люди с ограниченными возможностями ничем не хуже здоровых и что у них бывают проблемы посерьезнее обычных физических ограничений.

Бесспорный плюс любой визуальной новеллы — они идут практически на любом «железе», даже на мамином ноутбуке за 15 000 (эту информацию автор не проверял, но уверен в ее достоверности). Вдобавок большинство из них можно спокойно запустить на бюджетном смартфоне, чем многие игроки с удовольствием пользуются, читая новеллы в дороге или просто распластавшись на диване. В вашем распоряжении как официальные сервисы цифровой дистрибуции (Steam, PlayStation Store, Google Play и т. д.), так и неофициальные, коих, благодаря энтузиастам, тоже немало.

5. Способствуют общему развитию

Чтение всегда так или иначе развивает ваши разговорные навыки, что уж говорить о новеллах, где на текст делается особый упор. Вы откроете для себя новые слова и обороты, не говоря уже о тоннах новой интересной информации. Научная фантастика поделится знаниями, драмы научат красивому слогу, а детективы разовьют интуицию, заставят вашу голову работать на полную и мыслить нестандартно. К примеру, новелла Steins;Gate, отмечающая в следующем году свой десятилетний юбилей, с головой окунает читателя в совместное исследование путешествий во времени. Игра стала хитом сразу после выхода за счет филигранной подачи затрагиваемой темы, при этом имея не менее выдающиеся сюжет, музыку и визуальный стиль.

6. Возможность подтянуть английский

140423-6.jpg

На скриншоте выше представлена Steins;Gate 0 — сиквел Steins;Gate. Игра вышла в 2015 году в Японии на консолях семейства PlayStation, а в 2016-м посетила японские ПК и те же приставки, но уже в Северной Америке и Европе. В прошлом году добралась до японских Xbox One, а международного релиза в Steam пришлось ждать аж до 9 мая этого года (спасибо Steam’у за победу). Перевод на русский хоть и наполовину готов, но идет медленно.

Схема может быть разной, но итог почти всегда один. Для львиной доли проектов либо русской локализации нет, либо она сделана на скорую руку, что автоматически выливается в плохое качество перевода, либо ее приходится ждать невероятно долго. Ни разработчиков, ни тем более переводчиков-добровольцев винить в сложившейся ситуации нельзя. Да, доброжелательным жанром для наших игроков новеллы не назовешь — но это же не повод отчаиваться, не правда ли? В классических визуальных новеллах никто не требует от нас незамедлительного ответа, так что берем виртуальный словарь (настоящий тоже сгодится) — и вперед, уменьшать количество незнакомых иностранных слов. Со временем прибегать к словарю приходится все реже и реже, а иногда в нем и вовсе не остается необходимости. Главное, всегда помнить: мы сами можем создать себе комфортные условия для игры, нужно лишь постараться.

7. Возможность пополнить плейлист

140530-7.jpg

Phoenix Wright: Ace Attorney. Работать адвокатом еще никогда не было (если вообще когда-то было) так весело! Потрясающая игра с потрясающим саундтреком. Прочие слова излишни.

Ну и конечно же, как можно говорить о визуальных новеллах и не упомянуть саундтрек? Текст, картинка и музыка — вот и все, чем разработчики могут увлечь читателя; следовательно, ни одну из этих составляющих нельзя делать спустя рукава. В большинстве других игр саундтрек лишь поддерживает атмосферу, но в новеллах это неотделимая часть всего погружения в историю. Он так же важен, как и текст, поэтому в его создание вкладывают так же много сил. В итоге мы получаем минишедевры, которые дарят непередаваемое удовольствие от прохождения, а в исключительных случаях могут и вовсе запасть в душу до конца жизни.


Визуальные новеллы — отличный, но недооцененный жанр, который обязан попробовать каждый, кто всем сердцем любит сюжетные игры. Не понравится — ничего страшного, все люди разные. Но если понравится, то вы откроете для себя целый новый мир великолепных, незабываемых историй и приключений. Наши любимые игры были нам неизвестны, пока мы в них не сыграли, так что вполне вероятно, что новеллы вам тоже очень понравятся, просто вы еще об этом не знаете.

Странно, я люблю сюжеты в играх, и играю в игры. Но я не люблю читать книги, какой бы интересный сюжет в них не был. А в игры нужно ИГРАТЬ, а не ЧИТАТЬ.

 

Тут всё просто как дважды два — этот жанр любят те, кто любит просто читать. А факт того, что в ВН есть визуальная составляющая говорит о том, что это равносильно тому, что посмотреть аниме мультик, которого нет в русской озвучке, а просто есть суб-титры.
Главная мысль моя заключается в том, что игры придуманы, чтобы играть, а не ЧИТАТЬ. Почитать можно и книжку.
А малая доля любителей ВН только из-за того, что не все у нас любят заядло ЧИТАТЬ.

  • +1 7
  • -1 16

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение

Согласен с меркурием. Лучше мангу почитать, если на то пошло. Единственную новеллу прошел (или прочитал ^^) - это «Доки-Доки».

  • +1 2
  • -1 7

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
7 минут назад, mercury32244 сказал:

Странно, я люблю сюжеты в играх, и играю в игры. Но я не люблю читать книги, какой бы интересный сюжет в них не был. А в игры нужно ИГРАТЬ, а не ЧИТАТЬ.

Ну не знаю. Одна из моих самых любимых игровых вселенных, Shadowrun, держится как раз на текстах. Лично для меня 80% удовольствия как раз в маленьких сюжетах разных персонажей, в небольших зарисовках, углубляющих понимание этого мира.

  • Лайк (+1) 2
  • +1 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
22 минуты назад, mercury32244 сказал:

 

Я люблю читать, играть в игры и играть в игре, где нужно много читать, болтать и т.д. при этом редкая визуальная новелла меня привлекает, что я делаю не так? По мне так, одна хорошая прочитанная книга лучше ВН. Я не ломаю глаза у монитора. (те же читалки используют электронные чернила). Книги тоже обладают самыми разными сюжетами. Разница лишь в том, что они линейны да, но обычно они куда длиннее и интереснее. За редким исключениям вроде Врат Штейна.

  • +1 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение

Люблю VN. Уже давно не читаю, но прочел наверное десятка 2 или 3 разного качества и жанров и в целом оно того стоило. Особенно те VN хороши, музыку в которых делала ZIZZ Studio.

  • Лайк (+1) 1
  • +1 3

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение

Согласен вполне. Я книжный червь, люблю так же читать мангу, люблю сюжетные игры. И визуальные новеллы тоже вписываются в сферу моих интересов.

  • Лайк (+1) 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
52 минуты назад, pachampa сказал:

Визуальные новеллы — отличный, но недооцененный жанр, который обязан попробовать каждый, кто всем сердцем любит сюжетные игры.

Визуальная новелла — это такой слегка кастрированый(бюджетный) вид интерактивного кино, скорее всё же  подойдёт, тем кто любит аниме.

Аниме — это ж азиатский фасфуд выпускающийся тоннами из 100 мультов — 1 нормальный (многие покапавшись в этой свалке, логично решают что то там всё хрень). Поэтому насчёт шедевральных сюжетов визуальных новелл есть сильные сомнения … но для фанатов аниме сюжеты вполне стандартны, потому съедобны.

Значит говорить о недооценённости, слегка некорректно( а например в Японии даже смешно) — нишевый однако жанр, как блин футбольный менеджер. 

1 час назад, parad0xz1k сказал:

Лучше мангу почитать, если на то пошло

Кстати всегда угорал над фразой: “почитать комиксы”:)

  • +1 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
4 минуты назад, Ленивый сказал:

Кстати всегда угорал над фразой: “почитать комиксы”

Нууу учитывая, что манга и комиксы - это две большие разницы...

  • В замешательстве (0) 2

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
3 минуты назад, TanatosX сказал:

Нууу учитывая, что манга и комиксы - это две большие разницы...

Манга — это комиксы которые выпускают в Японии — ахренеть какая большая разница:D 

А какая вторая большая?

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение

Новеллы — это зер гуд. Особенно трилогия Zero Escape. Особенно 2 часть. Прям дико всем и каждую советую. Русификатор даже когда то делали. Однако всё сгнило. Увы(

  • Лайк (+1) 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
22 минуты назад, Ленивый сказал:

Аниме — это ж азиатский фасфуд выпускающийся тоннами из 100 мультов — 1 нормальный (многие покапавшись в этой свалке, логично решают что то там всё хрень)

Ситуация аналогичная с фильмами, телесериалами и даже книгами. Просто в аниме никто за вас не выбирает, что смотреть. В фильмах немного иначе, откровенную муть не выпускают в прокат, не делают перевод, не показывают по ТВ. Ибо нет смысла. А так даже в прокате на 10 фильмов один нормальный. А снимается больше сотни в месяц. во всем мире. Аниме даже в год редко столько выходит. Так что “фастфуд” везде.

  • +1 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
11 минут назад, Ленивый сказал:

Манга — это комиксы которые выпускают в Японии — ахренеть какая большая разница 

Ага вот только комиксами мы привыкли обозначать Американские комиксы. А манга это манга. Если для тебя они одно и тоже, то это очень странно.

Комиксы рассчитаны на одну аудиторию(в основном подростки, хотя есть редкие исключения где поднимаются серьезные темы), а манга уже имеет довольно широкий диапазон возрастов, на которые она рассчитана.

Для меня утверждение комисксы=манга, то же самое, что сказать диснеевские мультики = аниме.

  • В замешательстве (0) 2
  • Печальный (0) 1
  • -1 1

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение
4 минуты назад, TanatosX сказал:

Комиксы рассчитаны на одну аудиторию(в основном подростки, хотя есть редкие исключения где поднимаются серьезные темы), а манга уже имеет довольно широкий диапазон возрастов, на которые она рассчитана.

Сам себе противоречишь, можно завернуть: комиксы рассчитаны на широкий диапазон возрастов( например в жанре нуар), а манга воснавном на школьную аудиторию — пантсу, гаремники и супергерои:DКнига на японском — это книга, если на других языках — один фиг книга.

9 минут назад, TanatosX сказал:

Для меня утверждение комисксы=манга, то же самое, что сказать диснеевские мультики = аниме.

Диснеевские мультики — это анимационные фильмы — т.е. аниме :blum2: Скажи ещё что в них живые актёры снимались...

  • +1 1
  • -1 4

Поделиться сообщением


Ссылка на сообщение

Создайте аккаунт или войдите в него для комментирования

Вы должны быть пользователем, чтобы оставить комментарий

Создать аккаунт

Зарегистрируйтесь для получения аккаунта. Это просто!

Зарегистрировать аккаунт

Войти

Уже зарегистрированы? Войдите здесь.

Войти сейчас


  • Похожие публикации

    • Автор: Popilius_51

      А вы знали, что мировую литературу и видеоигры связывает больше, чем кажется? Разработчики игр до сих пор пользуются (порой неосознанно) концепцией драматических ситуаций, которую разработал француз Жорж Польти ещё в начале XX века! Писатель «перелопатил» всю мировую художественную литературу за 3 тысячи лет и выделил 36 основных законов сюжета, по которым может развиваться история. Мы нашли игры, в которых это показано наглядно.
      А вы знали, что мировую литературу и видеоигры связывает больше, чем кажется? Разработчики игр до сих пор пользуются (порой неосознанно) концепцией драматических ситуаций, которую разработал француз Жорж Польти ещё в начале XX века! Писатель «перелопатил» всю мировую художественную литературу за 3 тысячи лет и выделил 36 основных законов сюжета, по которым может развиваться история. Мы нашли игры, в которых это показано наглядно.
      Внимание! Очень длинный текст!
      Внимание! Спойлеры-спойлеры-спойлеры!
      1. The Last of Us — Мольба

      Этот сюжет может иметь массу вариаций. Например, спасающийся бегством герой просит кого-то из сильных мира сего спасти его от врагов, о защите, либо о приюте или убежище. Очень часто герой просит не за себя, а за родственников или близких.
      Элементы сюжета:
      преследователь (или антагонист); преследуемый или нуждающийся в защите, помощи или убежище; персонаж, от которой зависит предмет мольбы (помощь, защита, приют). Как правило, он не сразу решается оказать помощь, испытывает сомнения — поэтому герою и приходится его умолять. И чем больше и дольше эти колебания, тем сильнее накал ситуации. Двадцать лет спустя после начала пандемии и личной трагедии Джоэл и его партнёрша Тесс промышляют как контрабандисты на окраине карантинной зоны в Бостоне.  На героев буквально натыкается раненая предводительница «Цикад» Марлин, предлагая Джоэлу и Тесс тайно вывести за пределы охраняемого военными периметра девочку Элли. После долгих уговоров Джоел соглашается с этой идеей. Позже выясниться, что девочка заражена, однако, по какой-то причине за три недели не превратилась в монстра. Ученые Цикад хотят использовать этот факт для создания вакцины. Тесс верит девочке, однако Джоел настроен скептически. Но они всё же продолжают путь, пробираясь сквозь волны зараженных, кордоны военных и нападения бандитов — людоедов. Путь, в конце которого Джоэл обретет дочь, а Элли жизнь.
      2. Half-Life 2 — Внезапное спасение

      Ситуация во многом схожа с предыдущей, но отличие в том, что здесь спаситель появляется неожиданно и спасает нуждающегося без мольбы и уговоров. Примером может служить любое неожиданное спасение героя, находящегося в смертельной опасности — ход, чрезвычайно распространенный в современной литературе и кинематографе.
      Элементы сюжета:
      спасаемый; преследователь (антагонист); спаситель. Гордон Фримен прибывает в Сити 17. По пути он встречает Барни Калхауна, бывшего сотрудника охраны Чёрной Мезы, который работает под прикрытием на Сопротивление. Он отправляет Гордона в подпольную лабораторию доктора Кляйнера, бывшего учёного, ныне также участника Сопротивления. Продвигаясь по городу, Гордон наблюдает сцену массовых арестов в жилом доме; два человека на улице замечают: «Вот так всегда… сначала здание, затем и весь квартал». Детекторы Альянса фиксируют «отклонение в численности» людей в здании, и полицейские начинают штурм дома. Сначала, они атакуют точки, где был Гордон, захватывая людей, а затем нападают на него самого. В итоге, настигнув его, они оглушают Гордона парализующими электродубинками, но его спасает Аликс Вэнс — дочь бывшего коллеги Фримена, Илая Вэнса. Аликс проводит Гордона в лабораторию доктора Кляйнера, скрытую в подсобных помещениях рядом с городской подстанцией.
      3. Max Payne — Месть, преследующая преступление

      Очень распространенный сюжет в видеоиграх/фильмах. Может раскрываться в виде конфликта на почве кровной мести, либо восстановления справедливости путем наказания неосужденного преступника.
      Элементы сюжета:
      мстящий; виновный; преступление. После убийства жены и маленькой дочери бандой наркоманов Макс Пэйн в отчаянии решает отомстить преступникам и становится агентом DEA под прикрытием. Однако его самого обвиняют в убийстве лучшего друга и напарника Алекса Болдера. Разыскиваемый полицией, Пэйн путешествует в одиночку по ночному Нью-Йорку. Макс продвигается от рядовых бандитов к большим криминальным боссам и находит тех, кто породил ад, называемый «Валькирией».
      4. Wolfenstein II: The New Colossus — Месть близкому за близкого

      Разновидность предыдущей ситуации, однако здесь в роли виновного выступает близкий герою человек, что придает всей истории еще больший драматизм. Классический пример ситуации — месть Гамлета своему отчиму и матери за убитого отца.
      Элементы сюжета:
      живая память о нанесенном близкому человеку вреде; мстящий родственник; родственник, виновный в причиненном вреде. Одна из самых мощных сцен данной игры и игр 2017 года. По пути из Оберкомандо Бласковиц решает навестить свою родную ферму, где он провёл своё детство, вспомнив, что когда-то давно мать показала ему кольцо, которое просила подарить своей возлюбленной. Зайдя в свой старый заброшенный дом, он находит кольцо, но также обнаруживает и своего отца. Оказывается, отец стал коллаборационистом, добровольно сдал жену, потому что она была еврейкой. Теперь отец хочет убить и самого Уильяма, чтобы предстать героем. В ярости, Уильям отрубает руку отцу.
      5. Manhunt — Преследуемый

      Тоже довольно распространенный сюжет. Героя (не важно, совершил он злодеяние или нет) преследуют враждебные силы. Вариантов множество: героем может быть преступник, скрывающийся от властей; должник, преследуемый кредиторами; ценный свидетель, преследуемый мафией и т.д. 
      Элементы сюжета:
      причина преследования (преступление, ошибка); укрывающийся от кары. Главный герой Джеймс Эрл Кэш — приговорённый к смертной казни через инъекцию преступник. Однако, после проведения инъекции, Кэш просыпается в Карцер-Сити — неблагополучном индустриальном городке, в котором царит хаос, беспредел и вседозволенность. Оказалось, что он не умер: ему ввели препарат, от которого он потерял сознание, а самого Кэша «выкупили», чтобы тот «участвовал» в некой игре на выживание. Зачинщик зловещего развлечения — бывший голливудский режиссёр, Лайонел Старквезер. Правила игры просты: Кэшу нужно выжить, выполняя задания Режиссёра и убивая головорезов, которые из уровня в уровень выслеживают Кэша.
      6. Half-Life — Внезапное бедствие

      Некто могущественный и процветающий неожиданно терпит поражение или крах. Это может быть отдельный человек (банкир, сановник или полководец), так и целый город (государство и даже цивилизация).
      Элементы сюжета:
      появление вести о поражении, крахе, либо появившийся самолично враг, нанесший это самое поражение; поверженный или сраженный известием о крахе властитель; город; государство; цивилизация. Событие, которое раз и навсегда изменит жизнь учёного в очках и с монтировкой. 
      Ученый по имени Гордон Фримен прибывает на работу в лабораторию «Black Mesa». Его направляют в тестовую камеру для эксперимента с кристаллом, найденном в параллельном мире Зен. Но эксперимент в самом начале привел к катастрофическим последствиям. Произошел каскадный резонанс, открывший портал напрямую в мир Зен. Через него перенеслись существа из параллельного мира и буквально заполнили исследовательский центр, а позднее и весь мир.
      7. Inside — Жертва 

      Герой игры — жертва других людей или сложившихся обстоятельств. Главное, что он пострадал. А вот вариантов этого может быть великое множество: жертва любви (брошенный и отвергнутый), жертва своего доверия (обманутый кем-то) или просто несчастный, пострадавший по воле обстоятельств.
      Элементы сюжета:
      угнетатель или угнетающее обстоятельство; жертва, испытывающая на себе угнетение другого человека или обстоятельств. В начале игры маленький безымянный мальчик пробирается сквозь лесную чащу. Убегая от вооруженных людей и собак, он встречает по пути всё больше и больше препятствий и загадок. В последствии мы узнаем, что мальчик оказывается частью эксперимента, бесчисленной жертвой крупной компании, а весь побег — это запланированное и управляемое действо. 
      8. Homefront — Бунт

      В данном случае речь идет о недовольстве одного или многих людей политикой руководителя или национального лидера, выливающееся в открытое выступление или вооруженное восстание.
      Элементы сюжета:
      тиран; заговорщик. Разработчики Homefront придумали геополитический сценарий, согласно которому в начале 2012 года Ким Чен Ир умирает, а через год к власти приходит его сын Ким Чен Ун. К 2025 году экономика США будет окончательно уничтожена второй волной кризиса, а, набравшая политической и военной мощи Великая Корейская Республика, (образованная после объединения бывших КНДР, Республики Корея и других восточноазиатских государств) взорвёт над ослабленными Штатами ядерный боезаряд и оккупирует запад страны. Народ Америки, лишившийся регулярной армии, но не сломленный, продолжит сражаться с захватчиками, ведя против них бескомпромиссную партизанскую войну. Их главная задача — поднять восстание в Сан-Франциско, который стал базой оккупационных сил.
      9. Prey — Дерзкая попытка

      Распространенный приключенческий мотив, подразумевающий множество рискованных действий, нарушение разных табу или похищение человека. Естественно, уровень эмоционального напряжения зависит от опасностей, которые подстерегают героя, решившегося на дерзкую попытку — преодолеть их.
      Элементы сюжета:
      дерзающий; объект дерзновения; антагонист. История посвящена Домаси Таводи (Чероки, он же Томми) из индейского народа чероки — механику в гараже и бывшему солдату Армии США, живущему в индейской резервации в Оклахоме.
      В начале игры Томми разговаривает в баре со своей подругой Джен. Внезапно он ввязывается в драку, после короткой в заведении происходит что-то странное: бар неожиданно вздрагивает, а по телевизору звучит экстренное предупреждение о чрезвычайной ситуации. Затем в небе зажигаются зелёные огни, которые поднимают в воздух машины, здания вместе с Томми. Очнувшись, он видит себя связанным вместе с Джен и своим дедом Эниси внутри гигантского космического корабля пришельцев-захватчиков. После доставки на корабль эту троицу в числе многих других пленников повезли сквозь пространство корабля. Неожиданно раздается взрыв, который подстраивает незнакомец. Томми удаётся выбраться из оков пришельцев, и он начинает отважный путь к спасению Дженни и всей человеческой расы.
      10. Bioshock: Infinite — Похищение

      Знакомый всем сюжет: некто похищает женщину (ничего о похищении не знающую, либо наоборот — давно ожидавшую освобождения). Правда, в некоторых сюжетах похищенными могут оказаться дети или мужчины. Но как правило, их крадут с целью выкупа. Частным случаем похищения может считаться спасение — то есть похищение товарища или друга из плена или тюрьмы.
      Элементы сюжета:
      похититель; похищаемый; охраняющий. В 1912 году частного детектива Букера Девитта доставляют на остров с маяком недалеко от побережья штата Мэн двое эксцентричных заказчиков — Роберт и Розалинда Лютес, которые поручают привести им девушку по имени Элизабет в обмен за оплату всех его долгов. Букер поднимается на вершину маяка, где обнаруживает устройство — кресло в капсуле с ракетными ускорителями, доставляющее его в Колумбию — утопический летающий город. На своем пути Букер вступает в конфликт с властями города, солдатами, повстанцами, а также главным охранником Элизабет — «Соловьем».
      11. Portal — Загадка 

      С одной стороны, в сюжете присутствует сила, которая задает загадку, а с другой — герой, который пытается ее разгадать. Классическим случаем являются знаменитые загадки Сфинкса, но есть еще масса вариантов, где под страхом смерти нужно разыскать некий предмет или человека, получить доступ к важной, но тщательно скрываемой информации. Вообще, ситуации с загадкой хорошо притягивают внимание читателя, играя на его любопытстве. Писатели часто пользуются этим приемом, в результате чего вокруг этого типа ситуаций образовались целые жанры — например, детективный, где загадка является движущей силой всего произведения.
      Элементы сюжета:
      задающий загадку или что-либо скрывающий; стремящийся разгадать загадку; загадочное (предмет загадки). В игре Portal нам предстоит взять на себя роль Челл, молодой девушки, запертой в лабораториях Aperture Science. Ей предстоит решать разные головоломки в специальных камерах, собранных безумным искусственным интеллектом под названием ГЛаДОС. Для прохождения тестов Челл использует портальную пушку, разработанную Aperture Science, которая предназначена для создания разрывов в пространстве, названных порталами. С помощью неё нам и нужно будет узнать «Is the cake a lie?» 
      12. Super Mario Bros — Достижение

      Вбирает в себя множество историй, различающихся и по цели достижения (богатство, положение, согласие на брак и т.д.), и по средствам (силой, хитростью, красноречием, обманом).
      Элементы сюжета:
      герой, стремящийся чего-либо достичь; цель достижения; сторона, противодействующая достижению. Главный герой — это водопроводчик Марио (в режиме для двух игроков появляется Луиджи), который должен уничтожить Боузера и спасти принцессу Пич. В путешествии по Грибному королевству Марио предстоит уничтожать врагов на своём пути и собирать бонусы.
      13. Devil May Cry 3: Dante’s Awakening — Ненависть к близким

      Люди, которые по воле судьбы вынуждены находиться бок о бок, нередко испытывают друг к другу неприязнь. Вариантов сюжета масса: ненависть между братьями, тещей и зятем, мачехой и падчерицей, отцом и сыном и т.д.
      Элементы сюжета:
      ненавидящий; ненавидимый; причина ненависти. У главного героя игры Данте есть брат-близнец — Вергилий. Обоих братьев воспитывала их мать по имени Ева, обычный человек. Когда Спарда отсутствовал, на его семью напали Мундуса, в ходе которого Ева погибла. Это событие повлияло на выбор Данте основного занятия, избравшего стезю охотника на демонов. Позже Данте часто сходился со своим братом Вергилием в жестоких схватках. Причиной тому был выбор Вергилием другого пути в жизни — он хотел больше силы, ища для этого любые знания о своём отце и его мече Грани Силы (Данте, в отличие от Вергилия, вполне довольствовался тем, что он получеловек-полудемон). Во время событий Devil May Cry 3: Dante’s Awakening братья надолго расстались — Вергилий потерпел поражение в очередной схватке с Данте (сражение происходило в мире демонов) и прыгнул в пропасть
      14. Overwatch — Соперничество близких

      Здесь речь идет исключительно о соперничестве, а не о ненависти. Накал страстей не столь велик, но это не должно нас смущать: нередко самые простые житейские ситуации вызывают больший интерес, чем очередное спасение мира. Речь может идти о соперничестве сестер или братьев, матери и дочери, отца и сына. Предмет соперничества также может быть разный — наследство, расположение старших, женщина. И если вышеописанный вариант ненависти между близкими является наиболее подходящим для драмы, то в этом заложены более широкие и разнообразные возможности.
      Элементы сюжета:
      один из близких; другой близкий; предмет соперничества. Во вселенной Overwatch история двух братьев Хандзо и Гэндзи очень сильно выделяется. Судьба вышеупомянутых персонажей начинает радикально меняться со дня, когда Хандзо узнает о том, что Гэндзи не желает принимать активное участие в развитии криминальной империи умершего отца. Через некоторое время очередная словесная перепалка родственников перерастает в драку и бесконечное соперничество.
      15. Grand Theft Auto V — Адюльтер, приводящий к трагедии

      Отличная почва для драматической истории. Здесь может быть убийство неверной жены и любовника, убийство мужа. Есть и необычный вариант: убийство любовника женой ради сохранения брака. Как бы то ни было, во всех случаях очень высокий драматический потенциал.
      Элементы сюжета:
      нарушитель супружеской верности; обманутый супруг; любовник или любовница. Жизнь Майкла в Лос-Сантосе со временем превратилась в кошмар на яву. Герой разочарован тем, что ему пришлось отказаться от преступного прошлого ради семейнего счастья, которого он когда-то хотел. Теперь он тратит время за выпивкой либо в бассейне, игнорируя семью и становясь эгоистом. Из-за этого повзрослевшие дети перестали уважать отца. Брак Майкла трещал по швам. Однажды Аманда поймала Майкла на измене со стриптизёршей и в отместку стала встречаться с несколькими мужчинами и спустила деньги на пластические операции. В одной из первых миссий Майкл обнаруживает тренера жены вместе с ней в одной постели. Тот сбегает через балкон. К счастью, на помощь Майклу приходит его напарник Франклин, который решает помочь поймать и наказать тренера. Неожиданно эта поездка оборачивается серьезной проблемой и встречей с мексиканским мафиози Мартином Мадрасо...
      16. Дилогия Kane and Lynch — Безумие

      Такой сюжетный ход, способен сделать из банальной истории нечто совершенно неожиданное. Чем так хорошо безумие? Его действия не нуждаются в логическом оправдании. Поэтому безумный персонаж способен совершать любые поступки без должной мотивации и цели. Если речь идет о сугубо драматической истории, то это может быть убийство близкого в припадке безумия или уничтожение произведения искусства или чьей-то работы. Вариантом безумия может служить также алкогольное или наркотическое опьянение и действия, совершенные под его влиянием.
      Элементы сюжета:
      безумный; жертва впавшего в безумие; реальный или мнимый повод для безумия. Определенную симпатию вызывает потрепанный судьбой Линч из дилогии Kane and Lynch. Немолодой гангстер в попытках наладить жизнь проходит с товарищем Кейном через массу передряг. Однако приступы агрессии и провалы в памяти делают из Линча непредсказуемого и опасного персонажа. Нескольких убитых заложников Линч объясняет просто: «У меня запотели стекла в противогазе, и я психанул...».
      17. Spec Ops: The Line — Фатальная неосторожность

      Главными элементами ситуации являются неосторожный герой или и последствия его поспешных действий. Последствиями могут стать разрушенная судьба самого героя, смерть близких, и убытки, причиненные окружающим. Обычно в подобный сюжет писатели добавляют подстрекателя (как в случае с Евой и запретным плодом) или доброжелателя, предупреждающего героя о возможных неприятностях. 
      Элементы сюжета:
      неосторожный; жертва неосторожности или потерянный предмет; Главный герой Мартин Уокер, командир «Дельты» прибывает в город. Команда сталкивается с вооруженными бандитами, а затем с бойцами 33-го батальона. В городе идёт война между вооруженными дубайцами и американскими солдатами, и обе группировки враждебны к новоприбывшим. Диджей, бывший журналист, примкнувший к 33-му батальону, выступает по радио, обвиняя местных в нарушении перемирия. Двигаясь по следам агентов ЦРУ, бойцы «Дельты» пытаются прорваться в здание под названием «Врата». Они используют миномет с фосфорными боеприпасами, чтобы одолеть превосходящие силы противника, но после обстрела обнаруживают, что вместе с вражескими солдатами сожгли заживо 47 мирных жителей. С этого момента начинается путь саморазрушения и главного героя.
      18. Fire Emblem Awakening — Невольное преступление любви

      Сюда относятся ситуации, в которых любовная связь оборачивается преступлением, совершенным по незнанию. Самым распространенным случаем здесь будет невольное кровосмешение: связь сына и матери, брата и сестры. Возможны более спокойные варианты, когда один из любовников оказывается супругом близкого родственника или друга.
      Элементы сюжета:
      любовник; любовница; В игре Fire Emblem Awakening есть возможность заниматься сводничеством персонажей, которые являются друг другу родственниками. Например, можно свести двоюродных брата и сестру — Ована и Люсину. А в американской и европейской версиях этот момент подвергся цензуре, и они названы «компаньонами».
      19. BioShock — Невольное убийство близкого

      Герой убивает другого персонажа, а затем узнает в нем родственника или раскрывает семейную тайну. Примеры: убийство отца, брата и т.д.
      Элементы сюжета:
      убийца; неузнанная жертва разоблачение, узнавание. Игра начинается в 1960 году, когда самолет главного героя падает в Атлантический океан. Будучи единственным выжившим, Джек плывет к маяку, в котором спрятан вход в Восторг. В этом подводном несбывшемся раю на контакт с Джеком выходит Атлас —дружелюбный парень, который помогает вам перемещаться по искаженному миру в обмен на спасение своей семьи. Родные Атласа оказались в ловушке, казалось бы, злобного Создателя Восторга Эндрю Райана. 
      Когда мы находим Райана в его кабинете, он рассказывает нам, что знал о плане Атласа раньше, чем тот заявил, что является отцом Джека. На самом деле Атлас — известный гангстер по имени Фрэнк Фонтен, который забрал Джека у его матери, когда он был ребенком, и держал его как секретное оружие против Райана. А все «любезности» на самом деле были механизмами для управления Джеком, заставляя его делать то, что хотел Фонтен. И дабы доказать это, Райан манипулируя все теми же словами, просит убить себя. Джек повинуется, и убивает своего родного отца
      20. Mass Effect 3 — Самопожертвование ради идеала

      Сюжет может принимать различные варианты: от пожертвования собственным благополучием и богатством до жертвы жизнью во имя идеалов. Таким идеалом может быть долг или обещание, твердые убеждения или истовая вера. Автору приходится сильно постараться, чтобы показать читателю мотивацию и глубину эмоциональных переживаний героя, решившегося на самопожертвование. Без должного изображения этих элементов сюжет теряет львиную доля своей драматичности.
      Элементы сюжета:
      герой, жертвующий собой; идеал; приносимая жертва. Чтобы спасти вселенную, Капитан Шепард использует Горн, чтобы уничтожить всю синтетическую жизнь в Галактике, включая гетов и СУЗИ. Горн выпускает красный луч, вызывая большой взрыв на Цитадели. Импульс проходит по Земле, а затем по всем ретрансляторам и мирам. К радости бойцов сопротивления, Жнецы падают замертво. Шепард, будучи наполовину синтетиком, также погибает.
      21. Call of Duty: Infinity Warfare — Самопожертвование ради близких

      Еще один вариант самопожертвования — более житейский и понятный. И если в предыдущем случае от автора требовалась определенная скрупулезность в обрисовке мотивов характера, то здесь многое ясно уже само по себе. И опять же — на кону стоит жизнь, честь, благосостояние, брак и прочие ценности.
      Элементы сюжета:
      герой, жертвующий собой; близкий, ради которого совершается жертва; то, что герой приносит в жертву. Понимая, что команде не удастся вернуться на Землю живыми, Рейес собирает выживших членов экипажа Возмездия и ведёт их окончательному отчаянному нападению на верфь. Большая часть выжившей команды убита в бою, но Солтер удается командовать эсминцем SDF. Однако его оружие отключено, а швартовые зажимы заблокированы. Итан жертвует собой, чтобы уничтожить причалы, в то время как Рейес активирует оружие разрушителя и приказывает Солтер уничтожить станцию, несмотря на то, что он сам находится на ней. Солтер неохотно открывает огонь, выталкивая Рейеса в космос. В последние минуты Рейес видит, что судовая верфь SDF взрывается, после чего его самого смертельно ранит осколками. 
      22. Disciples — Жертвование всем ради страсти или любви 

      Отличный сюжетный ход, толкающий историю в русло любовного романа. Конечно, главные вариации здесь — это принесенные в жертву богатство, честь, целомудрие или жизнь ради любви к роковой женщине. Но страсть возможна и совершенно к другим вещам (вину, игре), и она способна потребовать для себя те же самые жертвы. 
      Элементы сюжета:
      влюблённый; предмет роковой страсти; то, что приносится в жертву. Богиня жизни Солониэль ради любимого ею Галлеана была готова на всё. Результатом первой кровавой стычки гномов и эльфов, произошедшей случайно, стала ссора божеств каждой из рас. Вотан вырвал сердце из груди Галлеана и зашвырнул на солнце, Солониэль, не раздумывая, кинулась следом, спасла сердце, но получила столь ужасные ожоги, что верные последователи величают её не иначе как Безмясой богиней. К несчастью, Галлеан всё равно умер. Солониэль обезумела и обратилась богиней смерти Мортис.
      23. Grand Theft Auto 4 — Пожертвовать близким в силу необходимости

      Довольно распространенный мотив в прошлом, сейчас же применение его весьма ограничено. Слишком сложно подобрать и должным образом изобразить мотивацию герою, жертвующего близким ради общественного интереса, веры или каких-то иных убеждений. Подобные мотивы характерны скорее для исторической прозы, чем для литературы современных реалий.
      Элементы сюжета:
      герой, жертвующий близким; близкий, приносимый в жертву. Впервые GTA предлагает две различные концовки сюжета, которые зависят от последнего выбора Нико. 
      Герой должен решить, стоит ли ему мстить Дмитрию Раскалову (в чём его поддерживает Кейт МакРири) или следует заключить с ним Сделку (на что согласен Роман).
      В случае, если герой соглашается на сделку с Дмитрием, Нико с Филом Беллом едут на встречу. Хотя Раскалов не сдерживает свою часть уговора, герои в конце концов добывают деньги за наркотики. Кейт в ярости, потому что Нико её не послушал, и не идёт на свадьбу Романа. После торжественной церемонии, киллер, который должен был убить Нико, убивает Романа. Герой гонится за ним и убивает Раскалова. После этого, Нико говорит, что его душа очищена. 
      24. Unreal Tournament — Соперничество

      Само по себе соперничество может быть равным (двух братьев за наследство, двух друзей за любимую и т.д.) или неравным (богатого и бедного, сильного и слабого). Оно может развиваться как между двумя людьми, так и между группами людей или даже целыми нациями и странами.
      Элементы сюжета:
      соперники; предмет соперничества. Конец XXIII века. Горнодобывающие компании подпольно проводят особые турниры, участники которых изничтожают друг друга на особых аренах, но после смерти тут же возрождаются, и побеждает набравший наибольшее число убийств. Так господа-капиталисты хотели снизить недовольство среди шахтеров на фабриках в глубоком космосе, ужасные условия труда на которых приводили к вспышкам насилия и даже кровавым восстаниям. В 2291 году корпорация «Лиандри» официально организует Большой турнир, который становится вполне законным времяпрепровождением.
      25. Catherine — Адюльтер 

      В такой истории акцент может быть сделан как на переживаниях обманутого супруга, так и на чувствах нарушителя супружеской верности или даже третьего лица. История может принять ракурс как драматический, так и комический. 
      Элементы сюжета:
      нарушитель супружеской верности; обманутый супруг; любовник или любовница. Обычный парень по имени Винсент Брукс в свои 32 года не особо задумывается о создании семьи и живёт в своё удовольствие. Однако его девушка Katherine — куда более обстоятельна. Подруга непрозрачно намекает на свадьбу. Винсента подобные разговоры вгоняют в депрессию. В попытке развеяться и разобраться в навалившихся неурядицах он засиживается в баре с друзьями, рассуждает о «нелёгкой» мужской доле и прочих материях. В один из таких вечеров к нему подходит девушка по имени Catherine в вызывающе открытом наряде и садится рядом. Беседа быстро переросла в нечто большее. Утром потенциальный жених и примерный парень просыпается рядом с новой знакомой. Теперь к душевным метаниям прибавляется измена.
      26. Alpha Protocol — Преступление любви

      Целая группа сюжетов, объединенных одним мотивом — любовью, приводящей к какому-либо преступлению. Драматизм этих ситуаций строится на столкновении светлого чувства любви с нарушением нравственных запретов или трагичными последствиями поступков.
      Элементы сюжета:
      влюблённый персонаж; персонаж любимый. В одном из заданий в Риме протагонисту дают выбор: спасти Мередит, с которой у него мог быть на тот момент роман, или предотвратить теракт, при котором погибнут сотни людей. Многие выбирают Мередит, хоть, что характерно, она сама от такого выбора не в восторге.
      27. Call of Duty: Modern Warfare 2 — Узнавание о предательстве близкого

      Потенциально очень сильная драматическая ситуация, которая может усугубиться тем, что узнающий герой вынужден наказать или даже убить близкого, оказавшимся виновным. Вариантов масса: узнавание о бесчестии жены, матери или дочери; открытие факта, что брат, сын или близкий друг — убийца, и т.д. 
      Элементы сюжета:
      узнающий; виновный близкий; вина. Одна из лучших частей Call of Duty может похвастаться жестоким и непредсказуемым сюжетным поворотом. Можно много обсуждать действия генерала Гершель фон Шепарда — что-то оправдать военной необходимостью, а что-то жестоким характером. Но то, что он сделал с двумя последними выжившими героями этой сюжетной ветки вызывает шок. Когда мы доставляем ему электронный носитель с секретными данными, генерал Шепард вместо похвалы жестоко расправляется со своими солдатами — стреляет в живот Гоусту и убивает на наших глазах Роуча. После этого мы будучи ещё живыми, видим как тела сбрасывают в канаву, обливают бензином и он лично поджигает их.
      28. Darkness 2 — Препятствие любви

      За многовековую историю эксплуатации этой темы ее вариантов придумано несметное множество. Это и брак, невозможный из-за социального или имущественного неравенства, расстраивающийся недоброжелателями или непреодолимыми обстоятельствами, и классическая история Ромео и Джульетты, где любви препятствует вражда семей, и более бытовой случай, где тяжелый характер самих влюбленных мешает их счастью. В общем, выбор огромен, однако подобрать что-либо оригинальное во всем этом многообразии не так уж и легко.
      Элементы сюжета:
      любовник; любовница; препятствие. Прошло 2 года после окончания первой части. За прошедшее время Джеки дорос до должности мафиозного босса и ввязался в полномасштабную войну между гангстерами — так что его «темные» способности будут весьма кстати. Новые враги, новые препятствия и условности. Но, одно не меняется для Джеки — это боль из-за утраты невесты Дженни. Джеки видит возлюбленную в иллюзиях, которые предстают перед ним в виде психиатрической больницы, танцев с возлюбленной, а также путешествии на вагонетке по «Тоннелю страха». Впрочем, при выборе одной из концовок герой может успокоить свою душу и остаться с Дженни в своих иллюзиях навсегда.
      29. Detroit: Become Human — Любовь к врагу

      Одна из разновидностей предыдущей ситуации, но содержащая, тем не менее, более сильный драматический потенциал. Здесь, конечно, кроме самих личностей влюбленных или друзей крайне важна причина, по которой они являются врагами. Классическим вариантом этой истории является уже упомянутая выше трагедия Шекспира «Ромео и Джульетта».
      Элементы сюжета:
      враг; любящий или уважающий врага; причина, почему они являются врагами. В начале игры один из героев сюжетной линии Коннора по имени Хэнк предстает очень агрессивным, неприятным и постоянно ворчащим стариком. Вначале он не хочет общаться ни с кем, кроме бармена. Он часто срывается на Коннора, едва сдерживаясь, чтобы не побить напарника. Идея работы вдвоем с «пластиковым уродом» ему противна. Он явно чувствует неприязнь к андроидам. И на это есть причина. В 2035 году случилась трагедия: мальчик попал в аварию, и ему срочно требовалась операция. Данную процедуру пришлось выполнять андроиду, так как обычный врач в тот день пребывал в наркотическом опьянении от Красного льда. К сожалению, операция прошла неудачно, и Коул не выжил. Андерсон пристрастился к спиртному и стал вести себя непредсказуемо, а зачастую и безрассудно, за что получил ряд выговоров и дисциплинарных взысканий. Однако в дальнейшем он раскрывается как чуткий, веселый и очень преданный человек. Если игрок сможет выстроить дружбу между Хэнком и Коннором, то станет видно, как Андерсон по-своему беспокоится о состоянии андроида. В самой хорошей концовке два детектива обнимутся и предстают настоящими друзьям.
      30. Portal 2 — Властолюбие

      Истории подобного плана в большей степени основаны на характере самого героя, а не на окружающих обстоятельствах. Автору следует постараться, чтобы создать правдоподобный образ властолюбца, готового пойти на преступление или предательство ради достижения собственных целей. И, конечно, для создания конфликта необходима противоборствующая сторона, которой стремится укротить властолюбца.
      Элементы сюжета:
      властолюбец; цель властолюбца; соперник. Во время приключения по ловушкам и испытаниям главной героине и Утили удаётся помочь подруге сбежать. Они решают уничтожить GLaDOS и провоцируют выпуск бракованных турелий. Друзья уничтожают запасы нейротоксина, чтобы лишить GLaDOS этого оружия. Пытаясь убить беглянку, GLaDOS сначала активирует роботов, но, видя, что они бесполезны, пытается выпустить нейротоксин. Вместо этого появляется Уитли, и Челл заменяет личностный модуль суперкомпьютера на нее при помощи «кнопки выхода из безвыходной ситуации». Став почти всесильным, Уитли сначала намеревается отпустить Челл (как и обещал), но затем резко меняет своё мнение и решает уничтожить её вместе с GLaDOS. В порыве ярости он ломает лифт, в котором находились Челл и модуль GLaDOS. Они падают в один из туннелей, построенных во время основания лаборатории, однако обеим удаётся выжить.
      31. God of War — Борьба против Бога

      Богоборчество в классификации Польти — одна из самых редких идей. В этом ее огромное преимущество. Что касается самой ситуации, то в ней подразумевается не только сражение против бога или судьбы, но и, например, борьба против самой веры, против верующих в бога. В общем, это тема для большого и серьезного произведения, способного затронуть целый пласт культурных и моральных проблем.
      Элементы сюжета:
      человек; бог; повод или предмет борьбы. Главный герой Кратос — спартанский воин, служащий олимпийским богам. По наставлению богини Афины, Кратос должен уничтожить текущего Бога войны Ареса, чтобы получить прощение олимпийских богов. Кратос соглашается, поскольку Арес причастен к убийству семьи главного героя. Чтобы остановить могущественного бога, Кратос отправляется в опасное путешествие, дабы заполучить легендарный ящик Пандоры.
      32. Detention — Ревность и зависть

      Такой тип сюжета скорее относится к категории житейских, понятных любому человеку. От автора требуется вдумчиво поработать над слагаемыми ситуации, в особенности важен повод к зависти или ревности, и, конечно, мотивы действующих лиц конфликта.
      Элементы сюжета:
      ревнивец или завистник; предмет его ревности или зависти; предполагаемый соперник; повод к зависти, ревности. В игре мы встречаем влюбленных Рей и Чанг. Свои отношения они держат в секрете, поскольку любовь между взрослым человеком и школьницей противоположит идеологии государства. Также Чанг занимается контрабандой книг для нелегального школьного книжного клуба. Главой клуба является учительница Инь Цуй Хань, которая, узнав о тайной связи Чанга и ученицы, советует ему срочно все прекратить. Ведь если Чанга поймают, правительство также узнает и о клубе, — тогда они могут попасть в тюрьму за распространение незаконной литературы. Учитель решает прекратить опасные отношения. Рей узнает о разговоре и теперь винит Инь в их разрыве с Чангом. За это девушка решает отомстить учительнице. В порыве гнева, Рей рассказывает администрации о незаконном читательском клубе. 
      Затея Рей имеет куда более серьезные последствия, чем она могла предположить. Мистера Чанга арестовывает, а за тем казнят. Учительница Инь в страхе разделить судьбу Чанга, бежит из страны. Всех членов клуба арестовывают. Сама же Рей становиться героем в глазах администрации школы, и получает награду за заслуги перед страной, но из-за чувства вины она совершает самоубийство.
      33. Dishonored — Судебная ошибка

      Здесь один из персонажей становится жертвой судебной ошибки (которая может быть непреднамеренной, а может и подстроенной неким недоброжелателем), присутствует лицо, данную ошибку совершающее, а также настоящий преступник. И все они, безусловно, испытывают огромные переживания по поводу случившегося — именно в этом мне видится серьезный источник драматизма подобных историй. От того, сможет ли автор раскрыть его в должной мере, во многом и будет зависеть успех всей задумки.
      Элементы сюжета:
      жертва ошибки; предмет ошибки; истинный преступник. После возвращения из морского путешествия, целью которого являлся поиск помощи в борьбе с чумой, Корво Аттано направляется в башню Дануолла, где встречается с императрицей. После этого на них нападают убийцы во главе с Даудом, которые, нейтрализовав Корво, убивают императрицу и похищают её дочь. Приближённые императрицы застигают Корво возле окровавленного трупа, и бросают того в темницу. Лорд-защитник, незаслуженно обвинённый в её убийстве, жаждет отомстить предателям и их предводителю, ставшему регентом.
      34. Heavy Rain — Угрызения совести

      Вероятно, лучшая основа для психологической драмы. Герой совершает преступление или допускает ошибку, а дальше запускается жестокий механизм самобичевания, приводящий героя к глубокому и неразрешимому внутреннему конфликту. Безусловно, один из лучшего образцово использования данной ситуации — роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание».
      Элементы сюжета:
      виновный; ошибка или жертва виновного; Весь основной сюжет Heavy Rain начинается со вступления, где игрок играет за Итана Марса, в жизни которого наступила трагедия: его 10-летний сын Джейсон отделился от него, когда они были в большом универмаге, вышел на улицу и перешел через дорогу на другую сторону. Когда отец наконец его нашел, мальчик побежал ему на встречу, и в этот момент на него понеслась машина. Итан пытается его спасти, но все заканчивается неудачно, и Джейсон погибает, а сам Итан впадает на полгода в кому. Проходит два года. Итан винит себя в смерти сына и находится в состоянии сильной депрессии, что приводит к его разводу с женой и к тому, что его другой сын Шон, с которым Итан видится только по выходным, совсем в нем разочаровывается. С того дня Итана мучают страх перед толпой и провалы в памяти, которые длятся по нескольку часов.
      35. Uncharted 4: Путь вора — Потерянный и найденный

      Сюжет, в котором человек пропадает при загадочных обстоятельствах. Его нужно отыскать, и, разумеется, по пути разобраться, что же стало причиной исчезновения. Здесь, помимо вполне предсказуемого приключенческого начала, сильна и роль загадки. Таким образом, история потерянного персонажа вполне может содержать в себе дополнительные детективные ноты.
      Элементы сюжета:
      потерянный; нашедший. Спустя несколько лет после своего последнего приключения, Натан Дрейк перестаёт заниматься поиском сокровищ и начинает обычную жизнь со своей женой Еленой Фишер, но, вдруг объявляется давно потерянный брат Сэм (который ранее считался мёртвым) и ведает Натану о легендарных пиратских сокровищах, из-за чего, ему приходиться вновь вернуться в мир воров.
      Натан отправляется в захватывающее путешествие по всему миру в поисках легендарных сокровищ. Ставки невероятно высоки. Новое приключение подвергнет серьёзному испытанию Нэйтана, чтобы он вновь обрел брата и семью.
      36. The Darkness — Потеря близкого человека

      Последняя в списке Польти драматическая ситуация тоже очень часто эксплуатируется современными авторами. Здесь объединены все сюжеты, в основе которых лежит смерть или потеря близких людей. Разумеется, обстоятельства этой потери целиком и полностью отданы на откуп автору, и конечно, от того, как он поработает в этом направлении, и будет зависеть успех самой истории. Весьма распространен случай, когда автор преднамеренно делает героя свидетелем гибели близких.
      Элементы сюжета:
      погибший близкий человек; потерявший близкого человека; виновник гибели близкого человека. Главный персонаж игры — Джеки Эстакадо, профессиональный киллер, племянник главы влиятельного мафиозного клана, Поли Франчетти. После смерти своих родителей Джеки попал в приют, откуда его взял в «семью» дядя Поли, чтобы сделать из Джеки профессионального киллера. В день своего 21-летия Джеки становится объектом преследования своего дяди, который решил, что Джеки стал претендовать на роль главы «семьи», поэтому Франчетти подстраивает ему ловушку, из которой Джеки удается выбраться. 
      Люди дяди Поли следуют за Джеки по пятам, что не мешает ему в отместку за преследование постоянно нарушать планы своего дяди. В итоге Франчетти убивает на глазах Джеки его возлюбленную Дженни. Именно с этого момента и начинается сама завязка для истории Джеки и его могущественной темной силы.

      Современную игровую индустрию можно смело называть правопреемницей старой школы драматургии. С каждым годом создаются всё больше новых шедевров сюжетной мысли, многие из которых навечно западают в сердца и остаются в нашей памяти. Остаются не благодаря только геймплею или дизайну, но уникальной истории, которая увлекательно рассказана нам авторами. 
      А что для Вас идеальный игровой сюжет? Делитесь с нами в комментариях!
    • Автор: Outcaster

      XX век отметился в истории не только достижениями, к которым можно причислить научно-техническую революцию, покорение космоса и объединение людей по всему свету посредством интернета. К сожалению, это столетие также принесло две мировые войны, сотни локальных конфликтов, несколько геноцидов и то, что некоторые социологи, политологи и философы назвали тоталитаризмом. Данный термин стал предметом споров и породил самые разнообразные трактовки. К выходу симулятора работника в тоталитарном министерстве Beholder 2 самое время и нам погрузиться в тёмные страницы истории, попытавшись разобраться в этом общественном строе.
      XX век отметился в истории не только достижениями, к которым можно причислить научно-техническую революцию, покорение космоса и объединение людей по всему свету посредством интернета. К сожалению, это столетие также принесло две мировые войны, сотни локальных конфликтов, несколько геноцидов и то, что некоторые социологи, политологи и философы назвали тоталитаризмом. Данный термин стал предметом споров и породил самые разнообразные трактовки. К выходу симулятора работника в тоталитарном министерстве Beholder 2 самое время и нам погрузиться в тёмные страницы истории, попытавшись разобраться в этом общественном строе.

      Впервые термин «тоталитарное государство» был применён в начале 20-х годов к режиму Бенито Муссолини и его фашистской партии в Италии. Автором термина стал итальянский журналист Джованни Амендола, которым таким образом попытался описать общественные преобразования, произошедшие в Италии после Первой мировой и военного переворота 1922 года, вызванного послевоенным хаосом в стране. Интересно, что изначально Муссолини — выходец из Итальянской социалистической партии — пытался продвигать свою организацию (сперва именовавшуюся Союз революционного действия — Fascio d'azione rivoluzionaria) как крайне левую, в предвыборных листовках именовал себя не иначе как «итальянский Ленин» и пытался найти поддержку у социалистов, радикальных демократов-республиканцев и только появившихся коммунистов, но почти все левые силы, кроме нескольких анархо-синдикалистских профсоюзов, не захотели иметь с ним дела. Выборы 1919 года закончились полным провалом, ни одного места в парламенте организация Муссолини не получила. Кстати, сам термин «фашизм» восходит к древнеримскому словом «fasci», означавшему связку, но древние римляне часто этим словом называли союзы, объединения людей с общими целями. В Новое время данный термин впервые стали использовать итальянские революционные демократы в конце XIX века, обозначая то, что они действуют единым фронтом, и даже не догадываясь, какую окраску слово получит всего лишь через полвека.

      Чернорубашечники на митинге, 1938 год 
      Через год, в сентябре 1920-го, в регионе Фиуме (современная хорватская Риека) вспыхнуло восстание, провозгласившее создание Итальянского регентства Карнаро (иногда используют неофициальное название «Республика Фиуме») во главе с поэтом Габриэле Д’Аннунцио, который взял себе титул Вождя (Duce). Это было авторитарное государство, которое в качестве идеологии заявило смесь из анархо-синдикализма, итальянского национализма, республиканского демократизма и христианского корпоративизма. Фактически это был протофашизм. И хотя вскоре самоуправство жителей Фиуме было подавлено, оно обеспечило невероятный скачок популярности чернорубашечников во главе с будущим Дуче всея Италии. В этот момент от «левацкого» уклона организация стала постепенно отказываться, сначала реорганизовавшись в более умеренный Итальянский союз борьбы, а затем превратившись в крайне правую Национальную фашистскую партию (НФП), окончательно порвав почти со всеми «левыми» идеями. В 1922 году популярность партии выросла так сильно, что, несмотря на то что на выборах 1921 года НФП получила только два места в Парламенте, народной поддержки хватило для захвата власти. На последних демократических выборах Королевства Италия в 1924 году фашисты, объединившиеся с либералами и христианскими демократами, получили более 65% голосов. Этого было достаточно, чтобы на выборах 1929 года не было никакой альтернативы. Объединённая левая оппозиция, прежде занимавшая лидирующие позиции в итальянской послевоенной политике, оказалась неспособна противостоять этому необычному течению, которое смешало в себе настолько противоречивые идеи.

      В игре Papers, Please игрок исполняет роль верного гражданина тоталитарной Арстоцки, готового терпеть лишения ради процветания своей Родины 
      Впоследствии ряд общественных деятелей-мыслителей поставили принадлежность Италии к тоталитарным режимам под сомнение, но об этом чуть позже. Сначала попробуем понять, как данный термин трактуют сегодня. Традиционно выделяют версии трёх авторов: Збигнева Бжезинского, Карла Поппера и Ханны Арендт. На самом деле, толкований больше, но остальные не настолько популярны, как эти. Самое частое определение, которое можно встретить в современном контексте, — данное Збигневом Бжезинским и его учителем Карлом Фридрихом в 1956 году: они описывали тоталитарное государство с точки зрения общих формальных признаков СССР, Третьего рейха и фашистской Италии, таких как государственный контроль над почти любым видом информации (от СМИ и культуры до образования), репрессии, подавление гражданских свобод, государственное участие в экономике и т. д. Если согласиться с тем, что в названных странах был тоталитарный режим, то определение Бжезинского и Фридриха верно. Но если подойти к определению критически, то можно выявить, что тоталитарные практики могут применяться и в тех государствах, которые Бжезинский и Фридрих характеризовали как демократические. Также эти два политолога почти никак не пытались проанализировать истоки этого явления, они делали ставку на то, что достаточно государственной идеологии и массовой промывки мозгов, чтобы установить подобного рода диктатуру, и почти полностью выносили за скобки общественные и политические процессы в этих странах как несущественные. А ведь подобные режимы каким-то образом приходили к власти и получали легитимацию. 
      Вторая популярная теория — принадлежащая австрийско-британскому философу Карлу Попперу — приведена в его труде «Открытое общество и его враги» 1945 года. Поппер отчасти пересекался с Бжезинским и Фридрихом в вышеописанных определениях, но иначе рассматривал процесс появления таких государств. Вкратце, по его мнению, в мире существуют два типа течений: либеральное открытое общество и авторитарное закрытое, причём второе является скорее ошибкой первого. Главным идеалом либерализма Поппер называл идею о том, что не существует идеального политического или экономического режима, потому открытое общество должно быть максимально гибким и легко, без боязни ломать традиции меняющим демократические структуры власти, которые заходят в тупик. В качестве позитивного примера Поппер приводил политику президента США Франклина Рузвельта, который отказался от провалившейся идеи максимального неучастия государства в общественной жизни, провёл социальные реформы, ввёл частичное государственное регулирование экономики, внедрил налоги на поддержание своих реформ и не прибегнул для этого ни к кровавым революциям, ни к репрессиям. Тоталитаризм же Поппер считал заблуждением, которое свойственно человечеству. Иногда люди начинают верить в то, что идеал существует и ради него нужно идти на любые жертвы; так к власти и приходят «враги» открытого общества, даже если они приходят с искренним желанием построить рай на земле.

      Адольф Гитлер в берлинском театре Шиллера, 1939 год 
      Третья популярная теория тоталитаризма принадлежит Ханне Арендт. Многие даже называют Арендт первой, кто попытался проанализировать природу тоталитаризма. Она, будучи еврейкой, на своём опыте испытала тяготы жизни сначала в Третьем рейхе, а потом в оккупированной Франции. Ещё в 1933 году Арендт арестовали за сотрудничество с сионистскими организациями, но следователь пожалел её и отпустил. После этого события Арендт сразу бежала во Францию. В 1940 году она попала в концентрационный лагерь Гюрс; но поскольку вишистское правительство во Франции ещё толком не оформилось, а Гюрс переоборудовался из лагеря для военных беженцев из Испании в концлагерь для евреев буквально на глазах Арендт, она вместе с ещё двумя сотнями женщин воспользовалась царящим хаосом и получила от руководства лагеря справку об освобождении. Вполне вероятно, что на тот момент французы толком не понимали, зачем нацистам эти лагеря, потому отпустили людей, которых посчитали невиновными. Почти тут же Арендт автостопом доехала до Марселя и оттуда перебралась в Нью-Йорк. В 1951 году в Нью-Йорке она выпустила свою самую знаменитую работу «Истоки тоталитаризма», в которой попыталась найти причины появления таких явлений, как нацизм и сталинизм. Первоисточником она считала культурные, социальные, политические явления и события XIX века, отразившиеся эхом в первой половине XX века. Двумя основными источниками она называла антисемитизм и империализм. Антисемитизм в европейском обществе играл специфическую роль. Евреев нигде не любили — как из-за древних мифов, связанных с тем, что они противоборствовали первохристианам и чуть ли не лично ответственны за смерть Иисуса Христа, хотя события почти двухтысячелетней давности давно должны были перестать иметь какой-либо смысл, так и из-за специфической роли еврейского сообщества в современной на тот момент Европе. Из-за ряда древних средневековых запретов евреям досталась роль либо в торговле, либо в банковском деле. Но средневековые законы забылись, а вот стереотип остался. И даже не важно, что 700—800 лет назад такое ограничение являлось для иудеев наказанием. Главным же источником для анализа Арендт выбрала знаменитое «дело Дрейфуса». Альфред Дрейфус — офицер французской армии и еврей по происхождению — в 1894 году был обвинён в шпионаже в пользу Германии. В качестве аргументов сторона обвинения активно использовала этническое происхождение Дрейфуса, а не реальные факты, которые могли бы доказать его вину. Дело выросло до общенационального масштаба и вызвало сильнейший раскол в обществе. В какой-то момент уже никто не думал о том, было ли преступление, все обсуждали только один вопрос: «Можно ли судить из-за его происхождения». Почти все политические партии в тогдашней Франции перетасовались на антидрейфусаров и его защитников, полностью изменив политический фон в стране.

      Митинг на Красной площади во время Второго московского процесса, на котором люди поддерживали расстрел тех, кем ещё 10 лет назад восхищались, 1937 год 
      Империализм оказал не менее серьёзное влияние на события того времени. Это была эпоха колониальных империй, среди которых самыми неудачливыми оказались именно Германская и Российская: они опоздали к переделу земного шара, это сильно ударило по самолюбию местных элит, что выразилось в национальных идеологиях, а также в том, что империализм в данных странах оказался неполноценным. Ведь что такое империя? Это государство, основанное на постоянном территориальном и экономическом экспансивном росте. Но Россия и Германия явно отставали от достигшей невиданных экономических высот Британии, а также от не-имперских Франции и США. Даже маленькая Японская империя сумела ударить по внешне огромной Российской империи. Но и успешные империи в какой-то момент упёрлись в лимиты экспансии, что стало причиной развязывания Первой мировой войны. 
      Описывая режимы Гитлера и Сталина, Арендт чётко выводила, что оба явления оказали серьёзное влияние на эти режимы. Более того, она считала тоталитарными только нацистскую Германию 1933 —1945 годов и сталинский СССР 1934—1953 годов. Именно Арендт впервые решила указать, что режим Национальной фашистской партии в Италии она бы не стала называть тоталитарным, несмотря на то что впервые термин «тоталитаризм» использовали именно в его отношении. Одно из главных отличий она видела в том, что и в гитлеровском Третьем рейхе, и в сталинском Советском Союзе во главе всего общества стояла идея, будь то власть арийской расы или всемирного пролетариата, не важно. Вообще, оба режима Арендт полагала расистскими: пангерманский с одной стороны и панславянский с другой («дружба народов» ей виделась всего лишь идеологической ширмой, не имевшей отношения к реальному положению дел). Государство подчинялось идее, общество подчинялось идее, партия была надо всеми как носитель идеи. В фашистской Италии, несмотря на весь авторитаризм и ограничение гражданских прав и свобод, Муссолини никогда не провозглашал верховенство идей. Для него государство было превыше всего, а партия и народ должны были работать на благо государства, а не неких идей.

      Но митинги в сталинском СССР даже в мечтах организаторов не могли догнать германскую массовость, 1938 год
      Во многом из этого проистекает главная особенность, присущая тоталитарным государствам, по мнению Арендт: они иррациональны. Диктатуры, восточные деспотии, олигархии, абсолютистские монархии, безусловно, являются авторитарными общественными строями, но они рациональны. Они действуют в своих интересах, будь то обогащение и власть в олигархиях, закон и порядок в военных кликах или построение жёсткой вертикали власти для обеспечения экономических целей. Но главное, они почти никогда не совершают необъяснимых здравым смыслом поступков, которые выглядят неудачно как с политической, так и с экономической точек зрения. А Адольф Гитлер и Иосиф Сталин действовали, не подчиняясь законам логики. Какой был экономический и политический смысл в создании еврейских гетто, а затем концентрационных лагерей? Или в чём был смысл построения системы ГУЛАГ с массовыми репрессиями и почти полным уничтожением верхушки большевиков и партий членов Коминтерна, пользовавшихся международным авторитетом, если после этого со сталинским режимом боялись контактировать не только названные «противники», но и вчерашние союзники из числа европейских, американских и азиатских коммунистов и социалистов? Всё это риторические вопросы, которые пытаются найти зерно рацио там, где правит иррациональное мышление.
      Собственно, именно по этой причине Арендт не считала СССР до 1934 года тоталитарным. 1934-й был годом, начавшимся с печально известного XVII съезда ВКП(б), на котором де-факто произошёл полный отказ от любой внутрипартийной оппозиции и плюрализма мнений, что стало первым шагом к сталинизму, а завершившийся убийством при загадочных обстоятельствах Сергея Кирова, которого, по слухам, собирались избрать главой партии вместо стремительно терявшего доверие, как народное, так и внутрипартийное, из-за провальной экономической и социальной политики будущего «вождя народов». Ленинский и ранний большевистский режим Арендт определяла как революционную диктатуру, которая, с одной стороны, виделась ей романтической попыткой построения демократического общества, а с другой, потонувшей в собственной противоречивости и неспособной вырваться за рамки поставленных условий. Также впоследствии, уже после написания книги, Арендт охарактеризовала и постсталинский СССР вовсе не как тоталитарный. По её мнению, после смерти Сталина, несмотря на сохранение диктатуры новой номенклатурной аристократии, государство перешло на более прагматичные и рациональные рельсы.

      Летающий град Колумбия из BioShock Infinite так же, как и подводный Восторг, наделён чертами тоталитарных обществ
      Важным же сходством Арендт считала то, что в обеих странах исчезло понятие общества. Под обществом Арендт понимала единство разных социальных групп, каждая из которых защищает свои собственные интересы для достижения всеобщего благоденствия. То есть рабочие, служащие, духовенство, чиновники, крестьяне — все они объединены в самостоятельные группы, но при этом в демократическом и даже во многих авторитарных режимах они защищают как свои собственные, так и общественные интересы. Открыто или негласно, но процесс происходит. Германию же с Советским Союзом поразила невиданная доселе атомизация общества. Больше не было социальных групп, были только отдельные люди, каждый сам за себя и один против всех. Иногда даже готовые пойти против своих родных и близких. Их Арендт называла массами, которые являются антиподом общества, народа. Арендт видела, что это последствие потрясений, обрушившихся на Россию и Германию в послевоенное время. При этом разобщённость масс привела к тому, что им потребовалась внешняя мобилизация для самоорганизации. Тут-то разобщённые, лишившиеся пастыря массы и взяли под свой контроль печально известные силы. 
      Почти все политические силы 20-х годов не смогли проявить себя с положительной стороны, и люди выбрали режимы, в которых не было никаких конкретных политических программ и которые состояли из сплава с трудом связываемых друг с другом идей, обещавших процветание и стабильную жизнь без потрясений. Гитлер увязал в одно целое германский романтизм, национализм, социализм и добавил щепотку воззрений популярного автора бестселлеров начала XX века Фридриха Ницше (даром что Третий рейх был полным антиподом его идеалов). Сталин, прикрывшись вывеской марксизма-ленинизма, не имел в своей политике почти ничего ни от Маркса, ни от Ленина, ни от коммунизма даже в общих чертах, построив государство на идеалах вульгарного социализма, государственного капитализма, этнического национализма с верховенством русской нации, ведущей за руку малые народы, и властью партийной номенклатуры, а не прописанной в его действительно прогрессивной и демократической Конституции 1936 года «власти народа». Как пелось в одной песне, «слово умрёт, если руки в крови».

      В игре Mirror’s Edge: Catalyst описана довольно правдоподобная модель тоталитарного государства, внешне красивого и монументального, но изнутри репрессивного
      Сегодня слово «тоталитаризм» постепенно лишается былого ореола. Всё чаще его применяют без какого-либо повода только для того, чтобы заклеймить противника в идеологической борьбе. «Тоталитарный режим» стало обычным ругательством, которое почти полностью лишилось первоначального пугающего смысла. Хотя это не значит, что после падения Гитлера и Сталина человечество не столкнулось с похожими случаями. Тоталитарным можно назвать режим в Корейской Народно-Демократической Республике. Из недавнего прошлого к тоталитарным государствам я бы отнёс Исламскую Республику Иран в первые 10—15 лет после революции 1979 года, Туркменистан времён правления Сапармурата Ниязова (в какой-то момент начавшего именоваться Туркменбаши — буквально «Глава всех туркменов» — и Сердар — «Вождь») и подконтрольные Исламскому государству территории. 
      Но, конечно, определение «тоталитаризм» также часто применяют к тем государственным режимам, которые скорее являются классическими авторитарными: диктатурам, олигархиям, восточным деспотиям. Сначала в западной политологии, а после ввода войск Организации Варшавского договора в Чехословакию в 1968 году и появления негласного запрета в тогдашней официозной советской повестке дня на негативное упоминание Сталина и в самом Советском Союзе доминировало мнение о СССР и странах соцблока как о тоталитарных. В случае внутренней советской оппозиции — во многом потому что не существовало иного лексикона, а официальная пропаганда активно называла тоталитарными западные империалистские державы.

      Даже в африканской глубинке не скрыться от лозунгов современных корпораций 
      Параллельно с этим философы-марксисты так называемой Франкфуртской школы стали писать о тоталитарных тенденциях в западном обществе. Как они призывали к культурной революции взамен насильственной, так и тоталитаризм у них был культурным. На смену классовому обществу и капитализму во главе с буржуазией приходит новое бесклассовое общество, в котором буржуазия (или класс частных собственников) перестаёт быть главным экономическим и политическим двигателем, а ведущее место в функционировании общества занимают технократия и культ потребления. Всё это приводит к одновременному стиранию границ между культурами и личным и публичным пространствами. Как следствие философы-марксисты видели потерю идентичности каждой отдельной личности. Всё размывалось в культурной унификации. Весь мир пьёт кока-колу, смотрит одни и те же фильмы, слушает одну и ту же музыку. И данная теория была сформирована задолго до эпохи интернета и социальных сетей, которые только ускорили означенные процессы. Что это, как не культурный тоталитаризм глобальных масштабов? 
      Конечно же, такое явление нашло отражение в культуре. Самое известное произведение, пожалуй, трилогия Джорджа Оруэлла «Скотный двор», «1984» и «Памяти Каталонии», во многом основанная на личном знакомстве со сталинскими практиками и репрессиями во время Гражданской войны в Испании. Что отчасти её ограничивает. Но это далеко не единственные произведения, затрагивающие данную тематику. И даже не лучшие. Лично от себя я порекомендовал бы роман Маргарет Этвуд «Рассказ служанки» о тоталитарном обществе, возникшем на месте бывших США. Недавно вышла телеэкранизация этого романа, хотя лично мне больше понравилась киноэкранизация 1990 года.

      Позитивные лозунги о счастливом настоящем на фоне кровавой бани
      В кино эта тема тоже поднималась не единожды — как в документальных, условно исторических картинах, так и в научно-фантастических. Не вдаваясь в перечисление наименований, выделю прошедший в отечественном прокате в прошлом году социально-психологический фильм ужасов «Эксперимент Белко» Грега Маклина (правда, у нас он был назван «Эксперимент „Офис“»). Это один из самых эффектных и убедительных современных кинообразов того, как функционирует закрытое общество, основанное на страхе. Причём в фильме можно увидеть и покорность масс, и произвол самопровозглашённых палачей, и безнадёжность любой попытки оппонировать. Да и вообще, спастись там можно, только самому став частью этой системы насилия. Лучше всего в кинокартине удалось передать то, как работает психология массовых репрессий: достаточно взрастить всего лишь небольшое зерно страха и отчаяния, как тут же найдётся «тройка», готовая выполнить посланный сверху план по ликвидации определённого процента сотрудников офиса. При этом фильм не только талантливо рассказывает о серьёзном, но и не боится переходить на сторону сатиры и чёрного юмора, сопоставляя откровенно тоталитарные порядки в транснациональной корпорации «Белко» с типичным офисным террариумом, знакомым многим. К слову, автором сценария и продюсером фильма выступил Джеймс Ганн, более известный по марвеловским блокбастерам «Стражи галактики».
      Пожалуй, на этом закончу свой краткий экскурс в понятие тоталитаризма. На самом деле даже это — малая толика того, о чём можно было бы рассказать. Ведь на данную тему написаны многотомные работы всевозможных историков, философов, социологов, психологов, писателей, а у меня всего лишь формат небольшой ознакомительной статьи. Надеюсь, она вызовет интерес к теме.


Zone of Games © 2003–2018 | Реклама на сайте.

Система Orphus

×