Jump to content
Zone of Games Forum
Sign in to follow this  
Celeir

[Рецензия] Inside (PC)

Recommended Posts

 

banner_st-rv_inside_pc.png

Предыдущая игра студии PlaydeadLimbo — наделала много шума, и даже сегодня можно встретить анонсы проектов, неприкрыто заимствующих её идеи. Потому ажиотаж вокруг Inside был бы полностью оправдан — если б только о ней напоминали почаще. Но несмотря на долгий период разработки, студия хранила почти полное молчание: ни вам обилия скриншотов, ни продолжительных демонстраций процесса, ни тонны интервью в преддверии, собственно, релиза игры. Теперь Inside вышла — и снова в центре повышенного внимания. Даже сама возможность её обозреть расценивается как прямо-таки обязательство проявить писательское мастерство. И знаете, неудивительно! Студия пошла по проторенной дорожке, повторив большинство ключевых и по-прежнему сильных элементов «первенца» как в механике, так и в подаче. Её проект вновь не про головоломки, а про знакомство со странным миром и про атмосферу таинственности, а на главных ролях выступают звуковая дорожка (по большей части это раздающиеся в гнетущей тишине звуки шагов и дыхания или шумы отдельных элементов окружения) и, конечно, выбранный визуальный стиль.

11_th.jpg

Свет направляет, выделяет важные детали… или несёт угрозу.

Без лишних слов, здесь каждый кадр — настоящая картина! Уйдя от серого однообразия Limbo, разработчики создали огромный набор по-своему запоминающихся мест и сооружений: одни, так сказать, бытовые и с очевидным предназначением, другие исполнены загадочности и гротеска классической научной фантастики. Буквально в каждом из них виден талант работы с композицией в кадре, с контрастом и формой, со статическим и динамическим освещением; на вооружение взята и цветовая гамма, в которой прибавилось тёплых, но зыбких тонов. Отдельной похвалы заслуживает псевдотрёхмерность. Хотя это не сказывается на управлении, персонаж больше не движется в одной плоскости и постоянно смещается то в одну, то в другую сторону, увлекая за собой камеру и чуть меняя угол обзора. С таким решением оказалось возможным показывать захватывающие и всегда чем-либо уникальные виды или, наоборот, лишь мельком выделять что-то интересное, изрядно поддразнивая зрителя. Из «приземлённого» же: активные предметы больше не надо перелазить, а потому до непосредственной встречи с головоломкой их легко пропустить (что, на самом деле, хорошо).

28_th.jpg

Если вам нравится то, что вы видите, попробуйте NaissancE.

Насколько скрупулёзно выполнены утопающие во тьме или тумане локации, настолько же внимательно разработчики подошли к анимации всего и вся. Что у второстепенных персонажей, что у главного героя и просто окружения целая тонна естественных, гладких и чуть ли не неоправданно подробных движений: паренёк может по-разному прислоняться к стене, спотыкаться или падать с возвышений, он оглядывается на объекты разной высоты и даже имеет пару способов пройти через снующих под ногами цыплят, встречаемых всего раз за игру. Отдельно радует, что контроллер теперь вибрирует не от каждого взаимодействия, а строго по делу — если персонаж упал, гибнет или, скажем, проходит через толпу людей. Такие вот мелочи и создают общую картину правдоподобности, контрастную сюрреалистичному происходящему. А последнее — заслуга уже сюжета игры.

23_th.jpg

Длительность в три часа идеальна: как раз чтобы не успеть свыкнуться со всеми странностями. Но даже так глава с батискафом немного затянута.

Впрочем, «сюжет» — сильно сказано. Как и в предыдущем проекте студии, нам ничего не рассказывают и не объясняют, но лишь регулярно подбрасывают пищу для размышлений. Кажется, сценаристу дали карт-бланш, позволив написать буквально всё, что заблагорассудится... И он охотно воспользовался этим правом, выдав причудливую смесь образов и постановок, бессловесно поднимающих сразу несколько несвязанных тем. Они сменяют друг друга и, не имея чёткого разделения, растворяются друг в друге — а происходящее всё набирает обороты, сталкивая то с простыми вещами, то с мистическими или откровенно жуткими, и не даёт никаких ответов, только поводы задать очередной вопрос. Стартуя вполне просто, история разворачивается в нечто неясного масштаба и влияния на лишь вскользь показанную игровую вселенную. Остаётся только продвигаться дальше и, встречая очередную порцию информации, постоянно перестраивать теории... Что за приятная редкость в наши дни! А вот головоломки остались на уже знакомом уровне сложности: они ровно такие, чтобы заставить ненадолго задуматься, но не выбить из заданного темпа повествования, — как уже говорилось, игра не про них. Многие типы действий также перекочевали напрямую из Limbo, но появились и новые. Например, приходится отдирать что-либо от поверхностей, вращать вентили, маневрировать в батискафе или управлять людьми-манекенами (в том числе имеющими контроль над другими, такими же, как они). Так или иначе, решения большинства проблем всегда на виду или кажутся таковыми постфактум, а с любой задачкой игрока запирают в небольшом помещении, сужая зону поиска решений; с учётом ограниченности в управлении отсекается и куча идей вроде «Если здесь нельзя пройти, то, может, получится проползти?» Да и во время экшен-этапов умираешь пореже, чем в Limbo. Однако смерть как фактор обучения по-прежнему лежит в самой основе концепции.

41_th.jpg

Последний этап — чистое безумие.

------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

К счастью, авторы таки ввели возможность пропускать сцены гибели персонажа — но не из-за их кровавой правдоподобности (жестокость в игре вообще всегда на виду). Просто в Limbo необходимость раз за разом лицезреть одну и ту же постановку уж очень раздражала; да и вообще, с точки зрения игрового процесса проект приедался даже за свои два часа. Но Inside — уже полноценная игра, а не только стиль и атмосфера; эти её компоненты, оставаясь бесспорно сильнейшей стороной приключения, органично дополняются активностью персонажа — расширяющейся или полностью меняющейся от условной главы к главе. В остальном, пока в более реалистичных проектах «кольчуга плоская и трава не горит», студия Playdead оперирует только образами... но добивается не меньшего; пока другие разжёвывают каждую деталь сюжета, датчане мягко принуждают игроков додумывать и теоретизировать, поставив дразнящую и в то же время давящую неизвестность в центр всего. Уже сейчас люди пытаются объяснить увиденное с позиций символизма или практичной логики, и каждый видит в игре что-то своё. Но даже без возможности получить точные ответы Inside в полной мере заслуживает и того внимания, и всех тех почестей, которыми её осыпают критики и простые игроки.

ourchoice_small.png
Итоговая оценка — 9,0.

(нажмите на оценку, чтобы выставить свою в профиле игры)

  • Like (+1) 1

Share this post


Link to post
И не только её;) А тебе завидно? А да, на 3DS/DS есть игры с уникальным геймплеем и уникальным игровым опытом, на сотни часов, с отличным сюжетом и геймплеем. И стоящие в тысячи раз большего внимания, чем сабж.

Ага, особенно оригинальны ежегодные марево и донкиконги, которых ты в пример привел.

Share this post


Link to post
Которая, в свою очередь вышла во времена, когда в год выходило по 2 инди

Ну нет. Лимбо вышла в 2009 году. Тогда инди уже было всюду. Это не 2005-2006 гг. когда этот тренд начался.

Share this post


Link to post
Совсем не редко, давно уже потеряли актуальность. Сам читаю только красные, да и с них бывает не всегда просто сориентироваться. С распродажи вон стазис вернул, хотя тоже, казалось бы читал.

наверно я не так выразился не на сами обзоры а на их количество и процентное соотношение

забавно что на мете оценка критиков и пользователей одинаковая, такое редко бывает ,8.6 балла,

Ага, особенно оригинальны ежегодные марево и донкиконги, которых ты в пример привел.

на 3 дс дофига отличных игр среди портативок конкурентов у нее 0

Edited by edifiei

Share this post


Link to post
Какого жанра, поясни мне.

Это ты "дурочка включил" для поиска аргумента? Чуть ниже с моего прошлого комментария «maximus388» всё доходчиво разъяснил и разжевал!

P.S. Давай со второго раза наберись ещё смелости, и с аргументируй, что-нибудь путное.

Share this post


Link to post
на 3 дс дофига отличных игр среди портативок конкурентов у нее 0

Там также много "отличных" игр как и на Вите. По настоящему хороших - единицы.

Share this post


Link to post
Там также много "отличных" игр как и на Вите. По настоящему хороших - единицы.

ок, огласите на какой портативке их больше? вот на вите как раз с играми опа, почти мертвая консоль..на нее даже сони подзабила,а жаль потенциал был

Edited by edifiei

Share this post


Link to post
Интерес она вызвала потому, что с ней идет приписка "от создателей Лимбо". Которая, в свою очередь вышла во времена, когда в год выходило по 2 инди (напарник и аналог по ситуации бастион, с последующим транзистором).

если ты зайдешь в соответствующую тему и прочитаешь первый пост, то поймешь что фраза "от создателей Лимбо" спустя 6 лет может вызвать только настороженность, а интерес вызывает сама игра, иначе бы в первые дни было бы больше твоих любимых "красных" отзывов

инди по фулпрайсу "разные" геймеры не покупают, так что ненадо

причем здесь кавычки и откуда тебе знать, не надо тут рассказывать про "разные"/"не разные"

тут постов про гавно не заметил

как и всего остального

"Все" покуют валиант за 6р, деляться внезапно подвалившим счастьем на мете. Отодвигают кс с дотой в сторону, проходят, а после, только :tongue:волею случая она не становится пазлом года в местном годовом топе по голосованию (ближе к концу ее талос обошел). Так что ненадо рассказывать про "все"/"не все". Хайвмайнд, фанбойство и утята штуки известные, их нельзя не отрицать. Не играл, не сру и на текущие отзывы паралельно, но даже по ним видно, что в игре имеется какая то загвоздка с сюжетом, с которой 9 это перебор.

Да и еще, системки тоже вызывают умиление

у тебя странная логика и гадание по сист требованиям, на шизофазию похожа, от того что "сердца" продавались по 6 рублей, у нее качество и на метакритике оценки что ли выросли, причем здесь данная игра и ее расположение в годовом топе?!

средний балл под 90, какая загвоздка с сюжетом и завышенный балл, смысла дальнейшей полемики с тобой ноль, "Пастернака не читал, но осуждаю"

Edited by maximus388

Share this post


Link to post
Умиляет упоминание МГСа в качестве вершины сюжетостроения.

Не вершина, но один из лучших. Проработка персонажей, мотивации, постановка, подача, проработка деталей мира, все это в МГС если не лучшее, то крайне близко к этому.

Ага, особенно оригинальны ежегодные марево и донкиконги, которых ты в пример привел.

Спешу тебя обрадовать, а себя огорчить, Донки Конга за лет 7 вышло всего 2 штуки, Марево штуки 3-4. И это речь не об одной платформе а о 4х разных платформах Нинтендо, в большенстве случаем ни как не пересекающихся друг с другом в играх. Все остальное есть спинофы и кросоверы в других жанрах (головоломки, жРПГ, гонки). Все таки не мешало бы вам хотя бы узнать о чем пишете в качестве упрека.

Там также много "отличных" игр как и на Вите. По настоящему хороших - единицы.

Но этого в разы больше, чем на ПК, к сожалению для вас.

ок, огласите на какой портативке их больше? вот на вите как раз с играми опа, почти мертвая консоль..на нее даже сони подзабила,а жаль потенциал был

Да и там и там примерно одинаково, просто Вита больше давит мультиплатформой, у Виты целый набор Больших игр в кармане. У 3дс приемущественно Японщина, но нет игр которые можно назвать Большими окромя Ксеноблейда. Всетаки в Нин не стараются позицианировать свои портативки как большие консоли в кармане.

Share this post


Link to post
Да и там и там примерно одинаково, просто Вита больше давит мультиплатформой, у Виты целый набор Больших игр в кармане. У 3дс приемущественно Японщина, но нет игр которые можно назвать Большими окромя Ксеноблейда. Всетаки в Нин не стараются позицианировать свои портативки как большие консоли в кармане.

и правильно делают, что показывают продажи консолей и игр к ним :smile:

Share this post


Link to post
Ну нет. Лимбо вышла в 2009 году. Тогда инди уже было всюду. Это не 2005-2006 гг. когда этот тренд начался.

Речь не про сонсоли и чего то там еще (на плойке кстати юзерский 7.8, наверно есть из чего выбрать). Речь про пеку. В то время через фильтр валв за 2-3 месяца проходило только до 100 наименований, включая длс. Оригинальные/симпотные/более мене путящие(т.е. не совсем дешевка) на пальцах пересчитывались (брэйд, вог, аудиосерф...). Число постепенно росло, но не достачно

2011 - лимбо, бастион, tboi...

2012 - motn, деадлайт, itsp, trine 2...

про каждую игру знали. А сейчас, до 30(~) релизов за день, выбирай не хочу. Много ли кто тут слышал про Black The Fall, Karma. Incarnation 1, TSIOQUE и тд? Не думаю, зато все знают лимбо и их новый проект.

наверно я не так выразился не на сами обзоры а на их количество и процентное соотношение

Вот как бы тоже смотрю, но глядя на какой-нибудь фаренгейт ремастеред или на этот же инсайд понимаю, что ни о чем это.

если ты зайдешь в соответствующую тему и прочитаешь первый пост, то поймешь что фраза "от создателей Лимбо" спустя 6 лет может вызвать только настороженность, а интерес вызывает сама игра, иначе бы в первые дни было бы больше твоих любимых "красных" отзывов

причем здесь кавычки и откуда тебе знать, не надо тут рассказывать про "разные"/"не разные"

 

Spoiler

a1fb35049d8c.png

у тебя странная логика и гадание по сист требованиям

логика железная, 8гб это уровень современных AAA, до которых инсайду ой как далеко

на шизофазию похожа, от того что "сердца" продавались по 6 рублей, у нее качество и на метакритике оценки что ли выросли, причем здесь данная игра и ее расположение в годовом топе?!

средний балл под 90, какая загвоздка с сюжетом и завышенный балл, смысла дальнейшей полемики с тобой ноль, "Пастернака не читал, но осуждаю"

Тебя даже читать не интересно. Фанбойство и узкий лоб как религия, может излечить только время, да и то в очень очень редких случаях.

Edited by sanmal

Share this post


Link to post
Но этого в разы больше, чем на ПК, к сожалению для вас.

У меня так-то 2е консоли, о каком сожалении ты говоришь?

Share this post


Link to post

Не пойму, почему всех так плющит с высокой оценки. Ну нравится автору такая стилистика, что такого. Кстати, те, кто говорят, что черно-белое - это депрессняк, явно совершили прорыв в психологии. Или совершат. :happy:

Edited by ealeshin

Share this post


Link to post
Не пойму, почему всех так плющит с высокой оценки.

Напрягает воду читать ниочем. На стиме сейчас таких горе обзорщиков чуть ли не под каждой игрой, еще и эти рассылают то же самое.

Share this post


Link to post
Напрягает воду читать ниочем. На стиме сейчас таких горе обзорщиков чуть ли не под каждой игрой, еще и эти рассылают то же самое.

Окей, а как написать "о чем"? Поделитесь опытом. Глядишь, все посетители форума смогут свои статьи кропать.

Share this post


Link to post

Create an account or sign in to comment

You need to be a member in order to leave a comment

Create an account

Sign up for a new account in our community. It's easy!

Register a new account

Sign in

Already have an account? Sign in here.

Sign In Now

Sign in to follow this  

  • Similar Content

    • By Гоша Берлинский

      «Игрожур», как и «Первому игроку приготовиться», живёт отсылками. Он написан ради них. А я, конечно, не настолько стар, как Подшибякин, но считываю их все или почти все, к моему большому сожалению. Триста страниц бывший игрожур Андрей Ом под видом сатиры радостно срёт на публике, и ты не можешь не соотносить этот увлекательный перфоманс со словами и поступками автора в разные его годы. 
      В 2020 году случилось много жутких вещей. Например, Андрей Подшибякин, сидевший на карантине в Лос-Анджелесе, от скуки дописал роман «Игрожур». Теперь роман издало «Эксмо», и вы можете его купить. Зачем-то. Несколько глав были написаны много лет назад для журнала PC Gamer, где Подшибякин был редактором, и потом они гуляли по сети какое-то время, пока всем не стало наплевать не только на техдрамы в игровых журналах и даже сами журналы, но и вообще на игрожур как явление. 

      Очень хотелось не касаться контекста, но без него никак. «Игрожур», как и «Первому игроку приготовиться», живёт отсылками. Он написан ради них. А я, конечно, не настолько стар, как Подшибякин, но считываю их все или почти все, к моему большому сожалению. Триста страниц бывший игрожур Андрей Ом под видом сатиры радостно срёт на публике, и ты не можешь не соотносить этот увлекательный перфоманс со словами и поступками автора в разные его годы. 
      «Если человек в восторженных тонах говорит о "творчестве" ""писателя"" """сергея минаева""", это стопроцентная гарантия того, что говорящий — законченный лох и все другие обидные слова, которые вы только можете себе представить», — написал Подшибякин в своём ЖЖ в 2007 году. Сейчас на обложке «Игрожура» стоит короткая восторженная реплика самого Сергея Минаева, чем Андрей отдельно хвастается в фейсбуке. Что ж, бывает, люди меняются. 
      Некоторые истории внутри «Игрожура» — отчасти правда. Это старые байки тех времён, когда Подшибякин активно участвовал в интернет-срачах и получал от междоусобиц фан. Но так все делали. Время было такое. Его бывший коллега по Game.Exe Михаил Судаков тоже так делал, но у него были свои срачи, между кинокритиками, а не игрожурами. Судаков даже придумал для пинания коллег отдельный раздел на своём «Кино-Говно». Подшибякин же для этого создал комьюнити «Махмуд позвонит» в ЖЖ, где игрожуров пинали за самые разные факапы. По иронии, потом Подшибякин сам стал нарицательным для тех, кто постоянно факапает в своих материалах. Его предыдущую, документальную книгу «Время игр» за ошибки ругали все. А кто не ругал, тот просто из вежливости промолчал. Но Андрей, конечно, делает ошибки просто потому, что ему лень перепроверять, он пишет как помнит, так что остаётся только понять и простить.
      С «Игрожуром» он возвращается в те времена, когда злобные, гаденькие фанфики были хоть немного актуальны и кого-то волновали. Например, он на все триста страниц размазывает уже давно несмешные (просто потому что устали смеяться, конечно, но всё равно) шутки про косплей Врена. Настолько ему весело самому. Андрей Ом миллиард раз смеётся над тем, что придумал смешной дурацкий псевдоним главному герою (какой-то там Тёмный Череп Кибердемон, наплевать), что кличка у пацана — Гной и что он любит представлять себя богатырём. Это повторяется каждые две страницы, пока ты просто не плывёшь: ну всё уже, всё, я понял, понял, ты молодец, Андрей, ох, опять. 

      Андрей Подшибякин в 2021 году
      Гной — провинциальный пацан из плохой семьи, который сбегает из дома, приезжает в Москву и становится автором игрового журнала «Мания Страны Навигаторов», который на самом деле создают имбецилы и дегенераты. Вокруг условно конец 90-х и начало нулевых, игрожуры качают варезы игр и пишут обзоры по скриншотам, но в большей степени это такой злорадный и циничный сорокинский чернушный мир алкоголиков, проституток, бандитов и кретинов. Иногда сразу всё это в одном персонаже. Подшибякин сам поклонник Сорокина и в книжке своей выходит на какой-то сложноформулируемый уровень иронии. Возможно, даже ему самому до конца не понятный. Потому что мало того что «Игрожур» стилистически и сюжетно подражает сорокинской литературе, там внутри буквально про Сорокина есть ключевая сюжетная линия. Герой находит книгу «Голубое сало», которую читают только эстетствующие [цензура] из журнала GAME.COM, но не может от неё избавиться. За это его выгоняют с косплейной вечеринки и одновременно из великого игрового журнала. 
      Никакой жалости к персонажам или ностальгии по времени тут нет. Подшибякин именно что ржёт каждое первое предложение. Намеренно унижает каждую страницу главного героя всеми возможными способами. Каждый заголовок главы — кулуарный мем, как будто «Лурк» открыл какой-то. Но читать такое не смешно, а гадко. Не потому что сатира точная и справедливая, а потому что автор слишком уж доволен собой и слишком уж высокомерен. У Сорокина такого нет. Он тоже стебётся, да, он циничен к персонажам, но в его текстах нет бесконечного авторского высокомерия. Это другая желчь. Подшибякину как будто отвратительно всё, что касается игрожура, включая Game.EXE. Он давно и много говорит, что .УЧУ принесло много вреда, и дистанцируется от журнала. А это на самом деле грустная картина. Как заметил один мой друг, печально видеть, как человек, фактически стоявший у истоков русского игрожура, настолько его ненавидит.

      Хотя кое-что хорошее в романе есть. Во-первых, там есть правдивые детали давно ушедшей эпохи. Например, когда-то давно и правда в любом издании могли быть рецензии по пиратским версиям, потому что альтернативы не было. Такое было время. Действительно могли платить в долларах, действительно криминальные элементы в российской игровой индустрии местами были, действительно непрофессиональные интервью имели место. Но как в любой другой журналистике: везде случались дикие истории и факапы. Это нормально. 
      Во-вторых, да, много лет назад игрожур был редким социальным лифтом, когда школьники начинали зарабатывать приличные по всем временам деньги и делали работу, на которую им не хватало компетенции. Такого быть не должно. Журналы в своё время были действительно основным источником информации и какой-то критики, и они должны были создаваться адекватными профессионалами.
      Но это время ушло. Сейчас похожий социальный лифт работает со стримерами и видеоблогерами, но в любом случае с ними иначе. Журналы мертвы. Классический игрожур — во многом тоже. Эту эпоху скоро забудут совсем, как забудут и Подшибякина, и всех, кто в этом участвовал в годы безумных бюджетов, анархии и отсутствия тормозов. Хорошо, что Андрей закрыл гештальт и развлёк себя на карантине. Но уверен, что единственные, кто с удовольствием будет читать роман, кроме самого Подшибякина, это люди, которые пишут про чемоданы, продажных журналистов и жадных издателей. Они получили подтверждение своим фантазиям. Им дали дополнительный повод набросить в комментариях. Game.EXE действительно позиционировалось и воспринималось как, простите, элитарное издание. Вероятно, поэтому некоторые его авторы зазвездились и организовали каждый себе площадку для критики коллег, чем эпатажно отгородили себя от них. Зазвездились настолько, что это высокомерие осталось в них навсегда. Так что, возможно, Подшибякин прав, когда пишет, что Game.EXE многих травмировало. Он сам этому подтверждение.
    • By Гоша Берлинский

      «Майор Гром» открывается почти великими титрами уровня бондианы под кавер песни «Перемен» Виктора Цоя. Для меня это особый триггер, потому что у меня на родине «Перемен» — протестная песня, за которую сажают в тюрьму. Слышать её в минских кинотеатрах сюрреалистично. Но речь даже не о песне и уж точно не о событиях в моей стране, а о сильной установке, которую даёт кино. О смелом шаге, который в итоге оказывается в пустоту.
      «Майор Гром» открывается почти великими титрами уровня бондианы под кавер песни «Перемен» Виктора Цоя. Для меня это особый триггер, потому что у меня на родине «Перемен» — протестная песня, за которую сажают в тюрьму. Слышать её в минских кинотеатрах сюрреалистично. Но речь даже не о песне и уж точно не о событиях в моей стране, а о сильной установке, которую даёт кино. О смелом шаге, который в итоге оказывается в пустоту.

      «Майор Гром» — кинокомикс, очевидно вдохновлённый DC. Только в нём сместили акценты, причём ещё больше, чем в комиксе-первоисточнике. Несмотря на десятки текстовых упоминаний Питера на декорациях и реквизите, все персонажи упорно называют его условно и метафорично — «Город», и город этот по концепту максимально прогнивший и продажный, с улицами, которые «продолжения сточных канав». Визуально и постановочно же изображён стереотипный романтичный Питер времён «Бандитского Петербурга» или «Улиц разбитых фонарей», правда, с небольшими провалами в смешную альтернативную реальность, где полицейский участок выглядит как американский, этакий шумный опенспейс, а детдом больше похож на дорогой элитный колледж, причём тоже не столько российский, сколько какой-нибудь британский. 
      Не то чтобы придираться к этому адекватно, когда имеешь дело с комиксом; с другой стороны, нужно учитывать культурный контекст, в котором выросла целевая аудитория. Мы спокойно воспринимаем любую чушь, снятую в голливудском кино, потому что большинство из нас не выросло в Штатах и не видит контраст между реальностью и выдумкой. А вот здесь, в «Майоре Громе», контраст виден, и на него в любом случае обращаешь внимание.

      Альтернативность эта одновременно уютная и какая-то хитрая. «Майор Гром» показывает свою Россию почти нуарной: никому нельзя верить, хороших людей мало, и только полиция стоит на страже порядка и защищает народ от бандитов и, кажется, от самого народа. Потому что когда разгневанный народ, которому надоели продажные судьи, лживые банкиры и циничные криминальные авторитеты, переходит от пассивного смирения к радикальным действиям, на него сразу грозят натравить армию, а отбой дают прикольные пацаны-борцухи, которые по сценарию положительные персонажи и одновременно тоже криминальные элементы, машины воруют и всё такое. Но фильм буквально через отношение к ним майора Грома, который должен быть моральным компасом истории, говорит, что нет, они, может, и воруют, зато свои, хорошие, всегда на помощь придут. И вот мораль, что все воруют, но на некоторых можно закрыть глаза, потому что в душе они хорошие, — это какая-то гнилая мораль.
      С майором вообще непросто. Он как будто сам не знает, как жить в тех обстоятельствах, в которые его помещают сценаристы. Он обаятельный и смешной, но почему он работает в полиции, он сказать не может. Чтобы служить закону? Вроде бы нет. Чтобы восстанавливать справедливость? Возможно, но тоже есть вопросы. Зачем он противостоит Чумному Доктору, он сам внятно не может объяснить, прибегая к единственному аргументу: потому что Чумной Доктор убивает людей.

      А убивает Чумной Доктор по той же причине — чтобы сценаристам было удобно объяснить, почему он злодей. Потому без убийств получается именно что Бэтмен, про которого тут даже шутка есть. Народный мститель с большим количеством бабла. В экранизации он проходит много удивительных метаморфоз: из карикатуры на Павла Дурова времён «Вконтакте», с которого и был изначально списан, он превращается сначала в Бэтмена, потом в Джокера, потом в Тайлера Дёрдена, а в конце — в непонятного маньяка из какого-то случайного депрессивного аниме. Если закрыть глаза на вставные убийства и ненужные, раздражающие истерики героя, то Чумной Доктор говорит правильные вещи. Более того, народный мститель — вполне себе актуальный социальный запрос. В то время как запрос на положительный образ полицейского в России — есть такое мнение — сейчас исходит разве что от самой полиции. Отсюда реальный когнитивный диссонанс. Вот зачем Чумной Доктор убивает целую семью на свалке? Это вообще никак не объясняется, кроме как «Ну, сошёл с ума». И сходит он стремительно, за несколько дней съезжая с катушек больше, чем за всю взрослую жизнь, за которую успел создать крупную айтишную компанию.

      Притом постановочно «Майор Гром» сделан хорошо, а местами — здорово. Он бывает смешным и прикольным. Эпизод, где Гром ходит вышибать двери и допрашивать всех, прекрасный. Клиповый, конечно, и очень в духе Гая Ричи, но ничего страшного. Драки отличные, саундтрек — тоже. Но, блин, мы давно переросли времена «Дозоров», когда достаточно было радоваться форме, а на содержание можно было закрыть глаза. В конце фильма нам вскользь говорят, что перемены будут, судебную систему пересмотрят, а майор Гром начнёт доверять не только начальнику, который его пельменями кормит, но и ещё паре человек. Однако это явно полумеры, и это не отвечает той установке, которую дают что песня в начальных титрах, что очевидный запрос общества даже внутри фильма. Если весь город превратился в театр военных действий из-за обращения одного психопата, то наверняка проблемы гораздо сложнее, чем отсутствие реформ в некоторых институтах. Здесь кто-то наверняка проведёт параллели с «Джокером», но проблема в том, что тот фильм не думает в итоге принизить собственного героя, а герой пытается изменить мир — пусть неправильными методами. «Джокер» оставляет звенящую тишину и призывает в том числе быть добрее к окружающим.
      В «Майоре Громе» сам майор Гром вообще ничего не пытается изменить — он принимает мир таким, какой он вокруг. Гром поест шаверму на открыточных питерских крышах — и пойдёт дальше драться, чтобы драться. 


Zone of Games © 2003–2021 | Реклама на сайте.

Система Orphus

×