Перейти к содержимому
Zone of Games Forum

Поиск по сайту

Результаты поиска по тегам 'оскар'.

  • Поиск по тегам

    Введите теги через запятую.
  • Поиск по автору

Тип публикаций


Категории и разделы

  • Игры года
    • Лучшие игры 2023 года
  • «Русский» форум
    • Русификаторы
    • Вскрытие игровых ресурсов
    • KrakenVO
    • Dark Sonic & Co.
    • Team RIG
    • Temple of Tales Translations
    • Mechanics VoiceOver
    • Like a Dragon Kiwami
    • The Bullfinch Team
    • Designer Team
    • REDteam
    • FaceOff
    • Failing Forward
    • Prometheus Project
    • Tolma4 Team
    • Tales&Stories Team
    • ENPY Studio
  • Игровой форум
    • Игры
    • Игры года: народные голосования
  • Общий форум
    • Фильмы
    • Сериалы
    • Аниме
    • Software & Hardware
    • Музыка
    • Опросник
    • Барахолка
    • Флейм
  • Информационный форум
    • Релизы русификаторов и других переводов
    • Новости переводов
    • Статьи
    • Игровые новости
    • Новости российской игровой индустрии
    • Технические новости
    • Новости кино
    • Скриншоты
    • Косплей
    • Скидки
    • Трансляции
    • Конкурсы
    • Фан
    • Блоги
    • Новости сайта
  • Технический форум
    • О нашем портале
    • Архивный раздел
  • Добро пожаловать Футбольный тотализатор
  • Локальный форум Tolma4 Team
  • РФПЛ сезон 17/18 Футбольный тотализатор
  • ЧМ 2018 Футбольный тотализатор
  • Турниры по Call of Duty Mobile CoD-M: Турниры Call of Duty Mobile
  • Темы Highrise City

Найдено 10 результатов

  1. Стали известны победители торжественной церемонии вручения кинопремии «Оскар» 2022. Стали известны победители торжественной церемонии вручения кинопремии «Оскар» 2022. Ниже представлен список победителей в основных номинациях: Лучший фильм — «CODA: ребенок глухих родителей» Лучший режиссер — Джейн Кэмпион («Власть пса») Лучшая актриса — Джессика Честейн («Глаза Тэмми Фэй») Лучший актер — Уилл Смит («Король Ричард») Лучшая актриса второго плана — Ариана Дебос («Вестсайдская история») Лучший актер второго плана — Трой Коцур («CODA: Ребенок глухих родителей») Лучший оригинальный сценарий — Кеннет Брана («Белфаст») Лучший адаптированный сценарий — Шан Хейдер («CODA: ребенок глухих родителей») Лучший оператор — Грег Фрейзер («Дюна») Лучший анимационный фильм — «Энканто» Лучший иностранный художественный фильм — «Сядь за руль моей машины» Лучший короткометражный мультфильм — «Стеклоочиститель» Лучшие визуальные эффекты — «Дюна» Лучший монтаж — «Дюна» Лучший саундтрек — «Дюна» Лучшая работа художника-постановщика — «Дюна» Лучший звук — «Дюна» Среди интересных событий — пощечина от Уилла Смита комику Крису Року, который неудачно пошутил по поводу прически жены актера, которая страдает аутоиммунным заболеванием, ведущему к выпадению волос. В сети уже появилось множество мемов с данной ситуацией, многие считают, что никакого выяснения отношений на самом деле не было, и все это лишь попытка привлечь дополнительное внимание.
  2. Лидером по числу номинаций стала драма «Власть пса» (12), следом идут «Дюна» (10) и «Вестсайдская история» (7). Дирекция «Оскара» назвала список номинантов на премию — победителей выберут на шоу, которое состоится 27 марта. Лидером по числу номинаций стала драма «Власть пса» (12), следом идут «Дюна» (10) и «Вестсайдская история» (7). В этом году в главную номинацию снова попал фильм, снятый не на английском языке. Это японская картина «Сядь за руль моей машины», представленная в четырех номинациях. Свою первую номинацию на «Оскар» в этом году получила актриса Кристен Стюарт. Лучший фильм «Белфаст» «CODA: Ребёнок глухих родителей» «Не смотрите наверх» «Сядь за руль моей машины» «Дюна» «Король Ричард» «Лакричная пицца» «Аллея кошмаров» «Власть пса» «Вестсайдская история» Лучший режиссёр Пол Томас Андерсон («Лакричная пицца») Кеннет Брана («Белфаст») Джейн Кэмпион («Власть пса») Стивен Спилберг («Вестсайдская история») Рюсукэ Хамагути («Сядь за руль моей машины») Лучшая женская роль Джессика Честейн («Глаза Тэмми Фей») Оливия Колман («Незнакомая дочь») Пенелопа Крус («Параллельные матери») Николь Кидман («В роли Рикардо») Кристен Стюарт («Спенсер») Лучшая мужская роль Уилл Смит («Король Ричард») Эндрю Гарфилд («Тик-так, бум!») Дензел Вашингтон («Макбет») Бенедикт Камбербэтч («Власть пса») Хавьер Бардем («В роли Рикардо») Лучшая женская роль второго плана Джесси Бакли («Незнакомая дочь») Ариана Дебоуз («Вестсайдская история») Джуди Денч («Белфаст») Кирстен Данст («Власть пса») Анжаню Эллис («Король Ричард») Лучшая мужская роль второго плана Дж. К. Симмонс («В роли Рикардо») Трой Костур («CODA: Ребёнок глухих родителей») Киаран Хайндс («Белфаст») Джесси Племонс («Власть пса») Коди Смит-Макфи («Власть пса») Лучший фильм на иностранном языке «Побег» «Рука бога» «Сядь за руль моей машины» «Лунана» «Худший человек на свете» Лучший анимационный фильм «Энканто» «Лука» «Митчеллы против машин» «Райя и последний дракон» «Побег» Лучший адаптированный сценарий «Дюна» «CODA: Ребёнок глухих родителей» «Сядь за руль моей машины» «Незнакомая дочь» «Власть пса» Лучший оригинальный сценарий «Белфаст» «Король Ричард» «Лакричная пицца» «Не смотрите наверх» «Худший человек на свете» Лучшая операторская работа «Дюна» «Вестсайдская история» «Аллея кошмаров» «Власть пса» «Макбет» Лучшая работа художника-постановщика «Дюна» «Аллея кошмаров» «Власть пса» «Макбет» «Вестсайдская история» Лучший звук «Дюна» «Белфаст» «Не время умирать» «Вестсайдская история» «Власть пса» Лучшие визуальные эффекты «Дюна» «Главный герой» «Шан-Чи» «Человек-паук: Нет пути домой» «Не время умирать» Лучший саундтрек «Дюна» «Энканто» «Не смотрите наверх» «Параллельные матери» «Власть пса» Лучшая песня «Be Alive» («Король Ричард») «Dos Oruguitas» («Энканто») «Down to Joy» («Белфаст») «No Time To Die» («Не время умирать») «Somehow You Do» («Четыре хороших дня») Лучший монтаж «Не смотрите наверх» «Дюна» «Король Ричард» «Тик-так, бум!» «Власть пса» Лучший дизайн костюмов «Дюна» «Круэлла» «Сирано» «Вестсайдская история» «Аллея кошмаров» Лучший грим «Поездка в Америку 2» «Дом Гуччи» «Круэлла» «Дюна» «Глаза Тэмми Фей» Лучший документальный фильм Ascension Attica Flee Summer of Soul Writing With Fire Лучший короткометражный фильм Ala Kachuu — Take and Run The Dress The Long Goodbye On My Mind Please Hold Лучший анимационный короткометражный фильм Boxballet Robin Robin The Windshild Wiper Bestia Affairs of the Art
  3. Выход в широкий российский прокат киноленты запланирован на 28 октября 2021 года. Sony Pictures похвасталась тем, что фильм Юхо Куосманена «Купе номер 6» совместного производства Финляндии, России, Германии и Эстонии получил номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке» от Финляндии. Выход в широкий российский прокат киноленты запланирован на 28 октября 2021 года.
  4. Стал известен список победителей 93-й церемонии вручения кинопремии «Оскар». Стал известен список победителей 93-й церемонии вручения кинопремии «Оскар». Как отмечают журналисты, в данной церемонии было рекордной число фильмов-номинантов со стриминговых платформ. Кроме того, ожидания на тему того, что все актерские награды заберут актеры не с белым цветом кожи, не оправдались. А еще впервые с 1971 года награду за «Лучший фильм» вручали не последней, оставив место для статуэток для актеров. Лучшая женская роль второго плана Мария Бакалова («Борат 2») Гленн Клоуз («Элегия Хиллбилли») Оливия Колман («Отец») Аманда Сейфрид («Манк») Юн Е Чжон («Минари») Лучший дизайн костюмов «Эмма» «Манк» «Ма Рейни: Мать блюза» «Мулан» «Пиноккио» Лучший оригинальный саундтрек «Пятеро одной крови» «Манк» «Минари» «Новости со всего света» «Душа» Лучший короткометражный фильм «Прочувствовать насквозь» (Feeling Through) «Комната писем» (The Letter Room) «Подарок» (The Present) «Два далеких незнакомца» (Two Distant Strangers) «Белый глаз» (White Eye) Лучший адаптированный сценарий «Борат 2» «Отец» «Земля кочевников» «Одна ночь в Майами» «Белый тигр» Лучший оригинальный сценарий «Иуда и Черный Мессия» «Минари» «Девушка, подающая надежды» «Звук металла» «Суд над чикагской семеркой» Лучший анимационный короткометражный фильм Burrow Genius Loci If Anything Happens I Love You Opera Yes-People Лучшая мужская роль второго плана Саша Барон Коэн («Суд над чикагской семеркой») Дэниэл Калуя («Иуда и Черный Мессия») Лесли Одом-младший («Одна ночь в Майами») Пол Раджи («Звук металла») Лакит Стэнфилд («Иуда и Черный Мессия») Лучший короткометражный документальный фильм «Colette, любовь моя» A Concerto Is a Conversation Do Not Split Hunger Ward A Love Song For Latasha Лучший документальный фильм «Коллектив» (Collective) «Лагерь калек» (Crip Camp) «Агент-крот» (The Mole Agent) «Мой учитель — осьминог» (My Octopus Teacher) «Время» (Time) Лучший фильм на иностранном языке «Еще по одной» (Дания) «Лучшая пора» (Гонконг) «Коллектив» (Румыния) The Man Who Sold His Skin (Тунис) Quo Vadis, Aida? (Босния и Герцеговина) Лучший звук «Грейхаунд» «Манк» «Новости со всего света» «Душа» «Звук металла» Лучший монтаж «Отец» «Земля кочевников» «Девушка, подающая надежды» «Звук металла» «Суд над чикагской семеркой» Лучшая работа художника-постановщика «Отец» «Ма Рейни: Мать блюза» «Манк» «Довод» «Новости со всего света» Лучшие спецэффекты «Любовь и монстры» «Полночное небо» «Мулан» «Довод» «Айван, единственный и неповторимый» Лучшая операторская работа «Иуда и Черный Мессия» «Манк» «Новости со всего света» «Земля кочевников» «Суд над чикагской семеркой» Лучший анимационный фильм «Вперед» «Путешествие на Луну» «Барашек Шон: Фермагеддон» «Душа» «Легенда о волках» Лучший актер Риз Ахмед («Звук металла») Чедвик Боузман («Ма Рейни: Мать блюза») Энтони Хопкинс («Отец») Гэри Олдман («Манк») Стивен Ян («Минари») Лучший грим и прически «Эмма» «Элегия Хиллбилли» «Ма Рейни: Мать блюза» «Манк» «Пиноккио» Лучшая песня Fight for You — «Иуда и Черный Мессия» Hear My Voice — «Суд над чикагской семеркой» Húsavík — «Евровидение: История огненной саги» Io Si (Seen) — «Вся жизнь впереди» Speak Now — «Одна ночь в Майами» Лучшая актриса Виола Дэвис («Ма Рейни: Мать блюза») Андра Дей (The United States Vs. Billie Holiday) Ванесса Кирби («Фрагменты женщины») Фрэнсис Макдормэнд («Земля кочевников») Кэри Маллиган («Девушка, подающая надежды») Лучший режиссер Томас Винтерберг («Еще по одной») Дэвид Финчер («Манк») Ли Исаак Чан («Минари») Хлоя Чжао («Земля кочевников») Эмиральд Феннел («Девушка, подающая надежды») Лучший фильм «Отец» «Иуда и Черный Мессия» «Манк» «Минари» «Земля кочевников» «Девушка, подающая надежды» «Звук металла» «Суд над чикагской семеркой»
  5. Выбор номинантов по итогам 2020 года лично меня удивил со знаком «минус». Посмотрев все восемь фильмов, представленных в номинации на лучший фильм года, я был поражён тем, что впервые в список номинантов не попало ни одного по-настоящему хорошего фильма. Даже просто сносных набралось от силы парочка. Премия Американской киноакадемии, названная в простонародье «Оскар», издавна привлекает внимание всех любителей кинематографа. Да, это всего лишь местечковая премия за достижения в американском кинопроизводстве и прокате, но так вышло, что локальную премию одной страны благодаря силе Американской империи хотят увидеть даже жители России. Выбор номинантов по итогам 2020 года лично меня удивил со знаком «минус». Посмотрев все восемь фильмов, представленных в номинации на лучший фильм года, я был поражён тем, что впервые в список номинантов не попало ни одного по-настоящему хорошего фильма. Даже просто сносных набралось от силы парочка. Но это не повод не рассказать о каждом из них, расставив их от худшего к лучшему. «Земля кочевников» / Nomadland реж. Хлоя Чжао Фрэн работает на фабрике по производству гипсокартона. В связи с изменившимися экономическими реалиями завод корпорации U.S. Gypsum в городке Эмпайр закрывают. Это приводит к тому, что весь моногород начинает умирать, а героиня вынуждена продать свои дом и пожитки, чтобы начать жизнь бездомного кочевника. В своём фургоне она колесит по Америке в поисках случайных и сезонных заработков. Например, работы упаковщиком посылок в компании Amazon на период рождественских праздников, когда количество заказов временно увеличивается. По мнению букмекеров и специалистов, это главный фаворит премии. Картина китаянки Хлои Чжао уже успела победить на Венецианском кинофестивале, «Золотом глобусе», BAFTA, а также целом ворохе премий разных гильдий, изданий и ассоциаций кинокритиков. Лично я проникнуться этой лентой, снятой по мотивам документальной книги «Земля кочевников: Выжить в Америке XXI века» журналистки Джессики Брудер, не смог. Сам фильм, снятый в перерывах между съёмками большого диснеевского блокбастера «Вечные» Чжао в киновселенной «Марвел», также пытается воспроизвести документальную, в каком-то смысле неореалистичную интонацию публицистического романа. Практически все роли сыграли обычные люди, которые, как и главная героиня, после кризиса 2008 года стали бездомными, живут где повезёт и работают на сезонных работах в разных участках США. Всё это, конечно, очень плохо, и в данном плане фильм действительно показывает, что капитализм сам по себе не несёт ничего хорошего простым людям. А современные США — это страна с колоссальным разрывом между богатыми и бедными (рейтинг Джини у США хуже, чем у России, даже по данным ЦРУ), и с каждым годом ситуация становится только хуже. Но это всё не оправдывает того, что картина невероятно скучная и занудная, наполненная самыми банальными диалогами и бытовыми мудростями из всех, что можно было придумать. А единственные профессиональные актёры Фрэнсис Макдорманд и Дэвид Стрэтэйрн и вовсе выделяются на общем фоне, как пришельцы с другой планеты, что только рушит веру в показанное. «Минари» / «Водный сельдерей» / Minari реж. Ли Айзек Чун Молодая семья корейских эмигрантов после нескольких лет работы гастарбайтерами в Калифорнии наконец покупает свою собственную ферму в южной глубинке. На дворе 80-е, расцвет неоконсерватизма и ностальгии по старым добрым 50-м. Отец семейства мечтает о том, что совсем скоро ферма начнёт приносить доход и он станет настоящим американским бизнесменом, ведь кроме него никто не выращивает корейские овощи. Параллельно с этим у него начинаются конфликты с женой, которая не понимает, зачем они бросили низкооплачиваемую, но стабильную работу в Калифорнии ради жизни в глуши и с мутными перспективами заработать когда-нибудь в будущем. Эта простая и мало чем примечательная история выделяется разве что тем, что большую часть фильма персонажи говорят на корейском. Другой особенностью я бы назвал то, что вся история показывается с субъективной точки зрения мальчика, который смотрит на своих родителей откуда-то снизу, не очень понимая их проблем. Параллельно он знакомится с американской глубинкой, населённой белыми суеверными, очень религиозными и очень бедными, но по-своему добрыми людьми. Другим его детским потрясением становится знакомство со своей бабушкой — весьма консервативной кореянкой, придерживающейся традиций и обычаев, чуждых для выросшего внутри американской культуры человека. Но при просмотре «Минари» фильма я постоянно вспоминал фильм актёра Пола Дано «Дикая жизнь», в котором тоже проблемы между супругами были показаны с точки зрения их ребёнка. Только с той поправкой, что тот фильм был гораздо живее. «Звук метала» / Sound of Metal реж. Дариус Мардер Ударник метал-дуэта Blackgammon Рубен после очередного концерта понимает, что налажал. Он подозревает, что стал терять слух. В попытках исправить ситуацию он со своей напарницей и возлюбленной Лу обращается ко врачам. Те подтверждают его догадки и говорят, что есть возможность вернуть слух с помощью имплантов. Но импланты стоят очень дорого, а страховка музыканта из андеграунд-группы такую операцию не покроет. Врачи советуют Рубену перестать слушать громкую музыку и давать концерты, чтобы хотя бы не дать слуху деградировать дальше. Но желание установить импланты любой ценой вынуждает героя давать новые концерты, чтобы заработать денег на операцию. Так он полностью лишается слуха. «Звук метала» поначалу способен заинтересовать. Первые сцены с потерей звука во время концертов действительно интересно сняты. Но довольно быстро герой попадает в религиозную общину для глухих, и кино из сложного превращается в дидактическое о тяжёлой жизни инвалидов по слуху в современном мире в целом и в Америке в частности. Немного спасает ситуацию финал, где звук метала становится нестерпим, и Рубен находит покой в тишине. Но этого мало. «Иуда и Чёрный мессия» / Judas and the Black Messiah реж. Шака Кинг США, 60-е годы. Страна охвачена протестами борцов за свои права. Среди них особенно выделяется группа защитников прав афроамериканцев «Чёрные пантеры». Радикальная коммунистическая партия марксистов-ленинистов-маоистов активно вооружает жителей чёрных кварталов, строит бесплатные больницы, открывает школы с бесплатным обучением и организует столовые для детей и малоимущих. Но её цель — уничтожение капиталистического общества и социалистическая революция. Для этого лидер чикагской ячейки «Чёрных пантер» Фред Хэмптон начинает собирать «Радужную коалицию», в которую входят все недовольные властью оппозиционные организации: от чернокожих мусульман до белых работяг с флагами Конфедерации. Однако именно из-за этого он попадает под прицел агентов ФБР, которые хотят защитить традиционную Америку со свободным рынком. Они вербуют «крысу» в «Чёрных пантерах», которая будет сливать им всю информацию о том, что происходит внутри движения. Информатором становится 17-летний Билл О’Нил, который проштрафился подделкой документов и неудачной попыткой ограбления. Чтобы с него сняли срок, он соглашается быть «крысой». Но вскоре О’Нил начинает проникаться идеями коммунизма и всеобщего равенства вне зависимости от цвета кожи. Или же он просто умело вживается в роль, которую играет для властей как истинный патриот? В отличие от «Звука метала», этот фильм, наоборот, набирает обороты ближе к финалу, в то время как большая часть первой половины выстроена по принципу очередной биографической ленты о жизни замечательных людей из прошлого. Минимум противоречивости, максимум легендаризации. И хотя Хэмптон часто упоминает Мао и Че в своих речах, глаз регулярно цепляется за то, что современные кинематографисты постарались максимально снизить градус его политических речей, уводя их в сторону более актуального и довольно аполитичного современного движения Black Lives Matter. Но отдельные финальные сцены и неплохие актёрские работы Дэниэла Калуи, Лакита Стэнфилда и Джесси Племонса немного вытягивают картину. «Отец» / The Father реж. Флориан Зеллер История Энтони лишена логики и пространственно-временной последовательности. Он путает лица, имена, события, места и даже время суток. Может показаться, что это какая-то голливудская фантасмагория, но всё куда прозаичнее: у Энтони глубокая и явно прогрессирующая форма старческого маразма. Собственно, фильм пытается отобразить мир человека, который с трудом вспоминает, что с ним произошло пять минут назад, но по странному стечению обстоятельств помнит события или шутки 50-летней давности. Для режиссёра Флориана Зеллера это дебютная кинокартина. Но сам по себе Зеллер не является новичком в мире искусства. Его пьеса «Отец», написанная в 2012 году, успела завоевать немало театральных премий, а постановки на основе его драматургии появлялись не только в родной для него Франции, но и в Великобритании, США, Сингапуре и других странах. Более того, его пьеса уже дважды переносилась на экран: в 2012 году на французском телевидении вышел одноимённый фильм Кристофа Шарье, а в 2015 году вышел фильм Филиппа Ле Гуая «Флорида», имевший относительный успех во французском кинопрокате. Пять лет спустя сам драматург решил представить своё видение собственной трагикомической пьесы. «Манк» / Mank реж. Дэвид Финчер Многие знают выдающийся фильм Орсона Уэллса «Гражданин Кейн», но мало кто знает, из чего выросла эта лента и кто автор её сценария. Герман Манкевич — сценарист, сделавший себе имя на закате эпохи немого кино, когда сумел подняться до должности главы сценарного отдела студии «Парамаунт». Когда началась эпоха звукового кино, Манкевич разослал десятки писем и телеграмм всем хоть сколько-нибудь талантливым прозаикам, драматургам и сценаристам, чтобы они стекались в Голливуд, а лучше, конкретно в студию «Парамаунт». Звук действительно дал шанс новому поколению авторов, но для самого Манкевича это стало началом конца. Выяснилось, что умение писать сценарии для немых картин — не то же самое, что умение писать сценарии для звуковых лент. Постепенно Манкевич всё больше погружался в алкоголь и азартные игры, всё чаще конфликтовал с продюсерами и всё реже получал место для своего имени в титрах. Пока ему не подвернулась возможность написать сценарий для совсем молодого нью-йоркского режиссёра радиопьес Орсона Уэллса. Всем известно, что Уэллс и Манкевич получили премию «Оскар» за лучший сценарий к фильму «Гражданин Кейн», но годами ходили слухи о том, кто же на самом деле автор этого текста. Собственно, одна из наиболее популярных сплетен, канонизированная критикессой Полин Кейл, заключалась в том, что весь сценарий фильма написан Манкевичем, а роль Уэллса в его написании ничтожна. Именно на основе этой давней голливудской сплетни и поставлен новый фильм Дэвида Финчера. К сожалению, сейчас, после множества киноведческих изысканий, эта теория о том, что дерзкий молодой ньюйоркец присвоил себе чужую работу, с трудом выдерживает критику. Имеющиеся рукописи оригинального сценария Манкевича «Американец» и режиссёрского сценария, а также сам фильм показывают, что это была равноценная работа двух авторов. Пусть и поссорившихся друг с другом. Фильм Финчера может заинтересовать только тем, что режиссёр пытается стилизовать рассказываемую историю под «Гражданина Кейна» Уэллса. Часто используются похожие монтажные, операторские и режиссёрские приёмы, которыми запомнилась знаменитая кинолента 1941 года. Но лучше всего удалось стилизовать звук. Работа звукорежиссёра, который создал эффект монозвука с диалогами, будто записанными на допотопную технику, а не на современные лишённые искажений микрофоны, заслуживает отдельной похвалы. Что интересно, в официальном дубляже на русский язык тоже пошли на стилизацию. Только не под голливудское кино 30-х — 40-х годов. Вместо этого режиссёр дубляжа создал иллюзию старого советского дубляжа с определённой манерой игры актёров озвучания и характерным «плоским» звуком. В общем, фильм можно пересмотреть только для того, чтобы услышать два варианта озвучки. «Девушка, подающая надежды» / Promising Young Woman реж. Эмиральд Феннел В обычное время Кэсси — скучающая работница заурядной кофейни, живущая с родителями. Но каждую пятницу она надевает самые вызывающие наряды и отправляется в поход по барам и ночным клубам. Только вот она вовсе не кутит и не прожигает свою жизнь. Она притворяется мертвецки пьяной, чтобы проучивать мужчин, которые захотят воспользоваться её состоянием. Это её своеобразная месть мужчинам за случай, который произошёл с её пьяной подругой в медицинском колледже. После случайной встречи со своим бывшим однокурсником она решается перевести свою месть со случайных посетителей баров на тех, кто испортил ей студенческие годы. Неплохая, но всё равно средняя лента, которая удивляет своим наличием в списке номинантов. Ведь по факту это обычная коммерческая голливудская комедия с элементами триллера и лёгким чёрным юмором. Она даже снята как типичные комедии о жизни в благополучной субурбии. Единственное, что немного выделяет фильм на общем фоне, — сценарий с попыткой обыграть тему домогательств. Но из-за откровенно примитивной и заигрывающей с обывателем режиссуры и достоинства необычного сюжетного хода ближе к концу разрушаются слишком уж прямолинейным решением в финальной сцене. «Суд над чикагской семёркой» / The Trial of the Chicago 7 реж. Аарон Соркин В августе 1968 года в Чикаго проходит съезд Демократической партии США, на котором должны утвердить кандидата в президенты страны на ближайших выборах. Молодёжные организации со всей Америки стекаются в город, чтобы высказать своё «фи» властям. Им не так уж важно, демократы или республиканцы, им важно быть в центре внимания под прицелами телекамер, чтобы их голос услышали все. Но вместо мирного протеста всё заканчивается кровавой бойней с полицией и Национальной гвардией. Год спустя семь человек назначаются властями штата зачинщиками беспорядков, которые хотели свергнуть конституционный строй страны. Суд над ними привлекает внимание всей американской общественности. Фильм является типичным представителем жанра судебной драмы. Голливуд после появления звука в кино стал падок на этот жанр; чего только стоит такая классика, как «Убить пересмешника». Но фильм признанного мастера хлёсткого сценария Аарона Соркина всё же не дотягивает до высот даже предыдущей работы кинодела «Игра Молли», названной в отечественном прокате «Большой игрой». «Суду над чикагской семёркой» всё же местами не хватает дерзости. Фильм часто тонет в простых истинах. Да и хронометраж получился тяжеловесным. Но в лучшие моменты этот фильм расцветает и становится лучшим из всех номинантов. Однако если вы решили, что все проблемы «Оскара» 2021 года из-за пандемии или повестки, не занимайтесь самообманом. Это далеко не так. Да, пандемия привела к тому, что ряд больших фильмов, чьи продюсеры рассчитывали на высокие кассовые сборы, оказались перенесены на нынешний год, но это почти никак не повлияло на релиз подавляющего большинства фильмов, которые спокойно выходили в ограниченный кинопрокат и на стриминговых сервисах. И далее я представлю список из восьми фильмов, которые по всем правилам могли претендовать на главную премию Американской киноакадемии, но были проигнорированными по разным причинам. И нельзя сказать, что академики не знали об их существовании, так как часть из них получила номинации в менее престижных категориях. Ах да, текущая социальная и политическая повестка в этих фильмах тоже имеется. Только они сняты гораздо интереснее с точки зрения искусства кино. Альтернативная номинация на лучший фильм, если бы мир был чуть более справедлив «Грейхаунд» / Greyhound реж. Аарон Шнайдер Военное кино — редкий гость на современных экранах. Если не брать в расчёт новаторский «Дюнкерк» Кристофера Нолана, то сколько-нибудь заметных картин и не вспомнить. Тем интереснее продюсерский проект Тома Хэнкса «Грейхаунд» о капитане грузового корабля и заодно руководителе конвоя в годы Второй Мировой войны, когда каждое плавание через Атлантику могло стать последним, так как все торговые и грузовые маршруты контролировались немецкими подводными лодками. Картина Аарона Шнайдера может показаться немного старомодной, в ней нет ничего, кроме солдат, пытающихся выжить, а значит, победить в борьбе с врагом, но именно этот минимализм и подкупает. «Ещё по одной» / «Выпьем» / Druk реж. Томас Винтерберг Несколько школьных преподавателей, теряющих тягу к жизни и собственной работе, натыкаются на некое исследование, что 0,5 промилле алкоголя в крови улучшают социальные и профессиональные навыки, повышают тонус и уверенность в себе. Величайшие политики прошлого, такие как Уинстон Черчилль, пили алкоголь в рабочее время и добивались успеха. Конечно же, небольшие дозы действительно помогают героям раскрепоститься, но за 0,5 промилле следует желание повысить дозировку, и это уже ведёт к совсем иному отношению. Не зря после упоминаний величия Черчилля и того, как он получил Нобелевскую премию по литературе, в фильме начинается монтажная нарезка с пьяными Борисом Ельциным и Борисом Джонсоном. Но несмотря на все разрушения, которые алкоголь приносит героям, в финале всё равно остаётся ощущение, что оно того стоило. Лучшая реклама посещения бара в пятницу вечером из всех, что можно придумать. Абсурдно, что фильм получил номинацию за лучшую режиссёрскую работу, но не получил номинацию на премию за лучший фильм года. Объяснить это можно только нежеланием отдавать второй год подряд главный приз неанглоязычному фильму. «Ма Рейни: Мать блюза» / «Блэк Боттом Ма Рейни» / Ma Rainey’s Black Bottom реж. Джордж С. Вольф Экранизация одноимённой пьесы о записи пластинки известной певицы блюза Ма Рейни и её хита Black Bottom. Если что, в пьесе и фильме история записи полностью выдуманная, а как песня записывалась на самом деле, нам почти не известно. Блэк Боттом (ссылка: https://www.youtube.com/watch?v=OFTIfk6U3vo) — это придуманный афроамериканцами танец, который отсылал к району Блэк Боттом в Детройте. Это было мрачное гетто, где афроамериканцы жили в тотальной нищете, и танец иллюстрировал то, как им приходилось там выживать на самом дне, а движения имитировали то, как ведёт себя корова, наступившая в грязь. Но также этот танец стал сверхпопулярным в эпоху расцвета джаза, и белая молодёжь активно танцевала его, не особо заботясь об истоках и значении. Конечно, в первую очередь фильм запоминается отличными актёрскими работами Чедвика Боузмана (будем надеяться, он получит посмертный «Оскар») и Виолы Дэвис. Но не они одни хороши в этой жаркой ленте, где воздух накаляется с каждой минутой, а персонажи в своих театрализованных монологах чуть ли не срываются на чтение рэпа, даром что всё в антураже «ревущих 20-х». «Никогда, редко, иногда, всегда» / Never Rarely Sometimes Always реж. Элиза Хиттман История двух девушек, отправляющихся в Нью-Йорк, чтобы по-быстрому сделать аборт одной из них. В их родном штате девушки, не достигшие 18-летия, не могут сделать этого без согласия родителей, а в более либеральном Нью-Йорке разрешение не требуется. Но то, что им казалось простой операцией на пару часов, «сгоняем на автобусе днём, вернёмся в родную Филадельфию вечером», оказывается испытанием, в котором две девушки три дня ночуют на улицах и вокзалах крупнейшего города США. А само название отсылает к анкетированию, которое проходит каждая девушка, собирающаяся прервать беременность. Им задают вопросы личного толка о том, принуждали ли их к сексу и совершал ли партнёр над ними физическое или психологическое насилие, но вместо подробного ответа нужно отвечать только «Никогда, редко, иногда, всегда». Сама Элиза Хиттман весьма талантливая постановщица, за чьим творчеством точно стоит следить. Её предыдущие картины заслуживают не меньшего внимания. «Ассистентка» / The Assistant реж. Китти Грин Девушка устраивается на работу ассистенткой известного и влиятельного продюсера в крупной голливудской студии. Ради карьерного роста (5—10 лет работы помощницей — и дорастёт до полноценного продюсера) она вынуждена терпеть всевозможные лишения. Она вынуждена приходить на работу раньше всех, ещё до рассвета, уходить последней ближе к полуночи, дожидаясь ухода своего босса, она занимается не только своими прямыми обязанностями в виде налаживания коммуникаций с актёрами, агентами, съёмочной группой, распечатки документов, написания корпоративных писем, но и уборкой кабинета, мытьём посуды, покупкой всем в офисе обедов. Однажды она отвозит в гостиничный номер новую ассистентку, которая не занимается никакой работой, но получает зарплату и уединяется с боссом. Вскоре героиня начинает замечать, что многие молодые актрисы оказываются в такой же ситуации перед получением своей первой большой роли в большом кино. Как понятно из короткого синопсиса, эта картина явно вдохновлена движением #MeToo. Но фильм молодой дебютантки Китти Грин удивляет своим подходом. Минималистичный режиссёрский стиль почти без диалогов, а те, что есть, нарочито реалистичны. Да и сам босс-продюсер в кадре так и не появляется за все полтора часа хронометража, оставаясь некой угрожающей силой, которая может сделать человека звездой и может уничтожить карьеру на взлёте. Да и сам фильм не стремится превратиться в обличающую пафосом агитку (можно вспомнить прошлогодний «Скандал» с Николь Кидман и Шарлиз Терон), сохраняя максимально отстранённое отношение к своей героине. «Эмма.» / Emma. реж. Отем де Уайлд Экранизация классического юмористического романа Джейн Остен. Заглавная героиня не верит в то, что когда-нибудь выйдет замуж, считая, что у неё есть и свобода, и состояние, и положение в обществе, а значит, брак ни даст ни первого, ни второго, ни третьего. Но это не останавливает её от попыток устроить личную жизнь всех окружающих. Удивительно, что в современную эпоху победивших постмодернизма и постиронии с деконструкцией жанров и переосмыслением классики выходит вполне аутентичная экранизация георгианского романа, бережно относящаяся как к букве, так и к духу первоисточника. Это всё та же ироничная история о мире, где все живут следуя сложным ритуальным правилам, а говорят используя весьма специфичную манеру ведения диалогов, не позволяя себе вольностей в речи. Но тем удивительнее, что именно следуя первоисточнику, дебютантка в большом кино и клипмейкер Отем де Уайлд смогла нащупать актуальность произведения для современности, где всё так же приходится совершать социальные ритуалы и придерживаться современной этики, сдерживая свои истинные чувства. Интересно, что одной из наиболее известных экранизаций этого романа является лента «Бестолковые» с Алисией Сильверстоун в главной роли. В той экранизации с первоисточником как раз обошлись весьма вольно, перенеся действие в американскую школу середины 90-х. «Дьявол всегда здесь» / The Devil All the Time реж. Антонио Кампос Большой роман в форме кинополотна, охватывающего судьбы нескольких жителей американской глубинки за 20 лет, от окончания Второй Мировой войны в 1945-м до начала Вьетнамской кампании в 1965 году. Может показаться, что жизни персонажей слабо связаны друг с другом, но как говорит рассказчик (его озвучил автор романа-первоисточника Доналд Рэй Поллок): «В этом городке все были друг другу кровными родственниками. Кто-то из-за похоти, кто-то по нужде, а кто-то просто по незнанию». Мрачное и жёсткое путешествие в самые мрачные уголки Америки того периода, который принято называть «золотой эпохой», временем всеобщего процветания, «великими сытыми 50-ми». Даже истовая вера в Бога не способна спасти обитателей этих мест от дьявола. И каждый несёт свой крест сам. «Душа» / Soul реж. Пит Доктер, сорежиссёр анимации Кемп Пауэрс Студия «Пиксар» пользуется большой популярностью среди критиков, специалистов и любителей кино, хотя у массового зрителя её ленты далеко не всегда находят отклик. Но в последние несколько лет из-под пера сотрудников студии не выходило ничего толкового, лишь бесконечные и необязательные сиквелы и спин-оффы. А редкие оригинальные проекты не вызывали особого интереса. «Душа» же стала большой неожиданностью. Могу смело сказать, что это один из лучших мультфильмов в истории студии «Пиксар». Извиняюсь за тавтологию, но душевная история о том, что такое душа. Напоследок хочу добавить, что давно уже разочаровался в данной премии, которая утратила чуйку на истинные тренды в современном киноискусстве, потерявшись в попытках как угодить массовому зрителю, так и удовлетворить амбиции больших студийных боссов.
  6. Из неожиданного: у «Довода» всего две технические номинации, столько же номинаций у «Бората 2» («сценарий» и «актриса второго плана») и тандема Трента Резнора и Аттикуса Росса («Душа» и «Манк»). В главной номинации «Лучший фильм» огромное количество дебютантов, и — впервые — две женщины. Сегодня дирекция Американской киноакадемии провела трансляцию, на которой объявила номинантов на премию Оскар-2021. Самым популярным фильмом стал «Манк» Дэвида Финчера — у него 10 номинаций. Еще шесть картин получили по шесть номинаций: «Земля кочевников», «Отец» Флориана Зеллера, «Звук металла» Дариуса Мардера, «Иуда и черный мессия» Шаки Кинга, «Минари» Ли Айзека Чуна и «Суд над чикагской семеркой» Аарона Соркина. Из неожиданного: у «Довода» всего две технические номинации, столько же номинаций у «Бората 2» («сценарий» и «актриса второго плана») и тандема Трента Резнора и Аттикуса Росса («Душа» и «Манк»). В главной номинации «Лучший фильм» огромное количество дебютантов, и — впервые — две женщины. Фильм Андрея Кончаловского «Дорогие товарищи!», выдвинутый на Оскар-2021 от России, в шорт-лист не попал. Лучший режиссёр Томас Винтерберг («Ещё по одной») Дэвид Финчер («Манк») Ли Исаак Чан («Минари») Хлоя Чжао («Земля кочевников») Эмиральд Феннел («Девушка, подающая надежды») Лучший фильм «Отец» «Иуда и Черный Мессия» «Манк» «Минари» «Земля кочевников» «Девушка, подающая надежды» «Звук металла» «Суд над чикагской семёркой» Лучший актёр Риз Ахмед («Звук металла») Чедвик Боузман («Ма Рейни: Мать блюза») Энтони Хопкинс («Отец») Гэри Олдман («Манк») Стивен Ян («Минари») Лучшая актриса Виола Дэвис («Ма Рейни: Мать блюза») Андра Дей (The United States Vs. Billie Holiday) Ванесса Кирби («Фрагменты женщины») Фрэнсис Макдормэнд («Земля кочевников») Кэри Маллиган («Девушка, подающая надежды») Лучшая женская роль второго плана Мария Бакалова («Борат 2») Гленн Клоуз («Элегия Хиллбилли») Оливия Колман («Отец») Аманда Сейфрид («Манк») Юн Ё Чжон («Минари») Лучший дизайн костюмов «Эмма» «Манк» «Ма Рейни: Мать блюза» «Мулан» «Пиноккио» Лучший саундтрек «Пятеро одной крови» «Манк» «Минари» «Новости со всего света» «Душа» Лучший короткометражный фильм «Прочувствовать насквозь» (Feeling Through) «Комната писем» (The Letter Room) «Подарок» (The Present) «Два далёких незнакомца» (Two Distant Strangers) «Белый глаз» (White Eye) Лучший адаптированный сценарий «Борат 2» «Отец» «Земля кочевников» «Одна ночь в Майами» «Белый тигр» Лучший оригинальный сценарий «Иуда и Черный Мессия» «Минари» «Девушка, подающая надежды» «Звук металла» «Суд над чикагской семёркой» Лучший анимационный короткометражный фильм Burrow Genius Loci If Anything Happens I Love You Opera Yes-People Лучшая мужская роль второго плана Саша Барон Коэн («Суд над чикагской семёркой») Дэниэл Калуя («Иуда и Черный Мессия») Лесли Одом-младший («Одна ночь в Майами») Пол Раджи («Звук металла») Лакит Стэнфилд («Иуда и Черный Мессия») Лучший короткометражный документальный фильм «Colette, любовь моя» A Concerto Is a Conversation Do Not Split Hunger Ward A Love Song For Latasha Лучший документальный фильм «Коллектив» (Collective) «Лагерь калек» (Crip Camp) «Агент-крот» (The Mole Agent) «Мой учитель — осьминог» (My Octopus Teacher) «Время» (Time) Лучший фильм на иностранном языке «Ещё по одной» (Дания) «Лучшая пора» (Гонконг) «Коллектив» (Румыния) The Man Who Sold His Skin (Тунис) Quo Vadis, Aida? (Босния и Герцеговина) Лучший звук «Грейхаунд» «Манк» «Новости со всего света» «Душа» «Звук металла» Лучший монтаж «Отец» «Земля кочевников» «Девушка, подающая надежды» «Звук металла» «Суд над чикагской семёркой» Лучшая работа художника-постановщика «Отец» «Ма Рейни: Мать блюза» «Манк» «Довод» «Новости со всего света» Лучшие спецэффекты «Любовь и монстры» «Полночное небо» «Мулан» «Довод» «Айван, единственный и неповторимый» Лучшая операторская работа «Иуда и Черный Мессия» «Манк» «Новости со всего света» «Земля кочевников» «Суд над чикагской семёркой» Лучший анимационный фильм «Вперёд» «Путешествие на Луну» «Барашек Шон: Фермагеддон» «Душа» «Легенда о волках» Лучший грим «Эмма» «Элегия Хиллбилли» «Ма Рейни: Мать блюза» «Манк» «Пиноккио» Лучшая песня Fight for You — «Иуда и Черный Мессия» Hear My Voice — «Суд над чикагской семёркой» Húsavík — «Евровидение: История огненной саги» Io Si (Seen) — «Вся жизнь впереди» Speak Now — «Одна ночь в Майами»
  7. Наверное, главным сюрпризом стал успех южно-корейского фильма «Паразиты». У него аж 6 номинаций, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер». Сегодня Американская киноакадемия провела прямую трансляцию, на которой обнародовала список номинантов на Оскар этого года. Лидером по их количеству стал «Джокер», уже признанный одной из самых прибыльных картин в истории проката — у него 11 номинаций. По десять у военной драмы «1917» и «Однажды в… Голливуде». Наверное, главным сюрпризом стал успех южно-корейского фильма «Паразиты». У него аж 6 номинаций, включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер». Из интересного: впервые на премию претендует Скарлетт Йоханнсон, причем она номинирована сразу в двух категориях (за «Брачную историю» и «Кролика Джоджо»). Том Хэнкс попал в число номинантов впервые за 19 лет. Самый кассовый фильм всех времен «Мстители: Финал» попал всего в одну номинацию («Лучшие спецэффекты»), где компанию ему составил «Скайуокер. Восход». К слову, у последних «Звёздных войн» три номинации («Лучший саундтрек» и «Лучший монтаж звука») — это меньше, чем было у двух предыдущих частей. Отечественные работы в окончательный список номинантов не попали. «Дылда» претендовала на награду в номинации «Лучший международный фильм», мультфильм «Он не может жить без космоса» — на награду за «Лучший короткометражный анимационный фильм», а «Акварель» — на награду за «Лучший короткометражный документальный фильм». Лучший фильм «Ирландец» «Кролик Джоджо» «Джокер» «Маленькие женщины» «Брачная история» «1917» «Однажды… в Голливуде» «Паразиты» «Форд против Феррари» Лучший режиссёр Мартин Скорсезе («Ирландец») Тодд Филлипс («Джокер») Сэм Мендес («1917») Квентин Тарантино («Однажды… в Голливуде») Пон Чжун-Хо («Паразиты») Лучшая женская роль Синтия Эриво («Гарриет») Скарлетт Йоханнсон («Брачная история») Сирша Ронан («Маленькие женщины») Шарлиз Терон («Скандал») Рене Зельвегер («Джуди») Лучшая женская роль второго плана Кэти Бэйтс («Дело Ричарда Джуэлла») Лора Дерн («Брачная история») Скарлетт Йоханнсон («Кролик Джоджо») Флоренс Пью («Маленькие женщины») Марго Робби («Скандал») Лучшая мужская роль Антонио Бандерас («Боль и слава») Леонардо Дикаприо («Однажды… в Голливуде») Адам Драйвер («Брачная история») Джонатан Прайс («Два Папы») Хоакин Феникс («Джокер») Лучшая мужская роль второго плана Том Хэнкс («Прекрасный день по соседству») Энтони Хопкинс («Два Папы») Аль Пачино («Ирландец») Джо Пеши («Ирландец») Брэд Питт («Однажды… в Голливуде») Лучший фильм на иностранном языке «Паразиты» (Южная Корея) «Страна мёда» (Северная Македония») «Боль и слава» (Испания) «Корпус Кристи» (Польша) «Отверженные» (Франция) Лучший анимационный фильм «Как приручить дракона 3» «Я потерял своё тело» «Клаус» «История игрушек 4» «Потерянное звено» Лучший оригинальный сценарий «Брачная история» (Ноа Баумбак) «Достать ножи» (Райан Джонсон) «1917» (Сэм Мендес, Кристи Уилсон-Кернс) «Однажды… в Голливуде» (Квентин Тарантино) «Паразиты» (Пон Чжун-Хо, Хан Джин-Вон) Лучший адаптированный сценарий «Ирландец» (Стивен Зеллиан) «Джокер» (Тодд Филлипс и Скотт Сильвер) «Кролик Джоджо» (Тайка Вайтити) «Маленькие женщины» (Грета Гервиг) «Два Папы» (Энтони Маккартен) Лучшая операторская работа «Ирландец» (Родриго Прието) «Джокер» (Лоуренс Шер) «Маяк» (Джарин Блашке) «1917» (Роджер Дикинс) «Однажды… в Голливуде» (Роберт Ричардсон) Лучший монтаж «Форд против Феррари» «Ирландец» «Кролик Джоджо» «Джокер» «Паразиты» Лучшие спецэффекты «Мстители: Финал» «Ирландец» «Король Лев» «1917» «Звёздные войны: Скайуокер. Восход» Лучший грим «Скандал» «Джокер» «Джуди» «Малефисента: Владычица тьмы» «1917» Лучшая работа художника «Ирландец» «Кролик Джоджо» «1917» «Однажды… в Голливуде» «Паразиты» Лучший саундтрек «Джокер» «Маленькие женщины» «Брачная история» «1917» «Звёздные войны: Скайуокер. Восход» Лучший монтаж звука «Форд против Феррари» «Джокер» «1917» «Однажды… в Голливуде» «Звёздные войны: Скайуокер. Восход» Лучшее сведение звука «К звёздам» «Форд против Феррари» «Джокер» «1917» «Однажды… в Голливуде»
  8. Компания Disney объявила о намерении выдвинуть супергеройский блокбастер «Мстители: Финал» на премию «Оскар» в 13 номинациях. Компания Disney объявила о намерении выдвинуть супергеройский блокбастер «Мстители: Финал» на премию «Оскар» в 13 номинациях. Картина сможет побороться за престижную статуэтку в следующих номинациях: «Лучший фильм» «Лучшая режиссерская работа» «Лучший адаптированный сценарий» «Лучшая операторская работа» «Лучший монтаж» «Лучшая работа художников» «Лучший дизайн костюмов» «Лучший грим и прически» «Лучший звук» «Лучший звуковой монтаж» «Лучшие визуальные эффекты» «Лучшая музыка к фильму» Ранее компания выдвигала на «Оскар» «Мстителей: Война бесконечности» и «Черную пантеру». Первый фильм в итоге не собрал ничего, а вот второй получил статуэтки за «Лучший саундтрек», «Лучшие костюмы» и «Лучшую работу художника-постановщика».
  9. Именитый режиссер Стивен Спилберг вновь решил поднять тему того, что телевизионные фильмы или картины, созданные при помощи онлайн-сервисов, не имеют права претендовать на «Оскар». Именитый режиссер Стивен Спилберг вновь решил поднять тему того, что телевизионные фильмы или картины, созданные при помощи онлайн-сервисов, не имеют права претендовать на «Оскар». Со своей речью он хочет выступить перед Американской киноакадемией в апреле. Об этом заявила Amblin Entertainment, основанная Спилбергом. В марте прошлого года режиссер заявлял, что картины для малых экранов могут рассчитывать на специальную премию «Эмми», но никак не на «Оскар». В этот раз его, похоже, задел успех драмы «Рома» от Netflix, которая отхватила премию в трех номинациях.
  10. Лучшим фильмом 91-ой церемонии вручения «Оскара» оказалась комедийная драма «Зеленая книга», больше всего наград получила «Богемская рапсодия» (4 статуэтки из 6 номинаций), «Черная пантера» также оказалась победителем в некоторых номинациях. Лучшим фильмом 91-ой церемонии вручения «Оскара» оказалась комедийная драма «Зеленая книга», больше всего наград получила «Богемская рапсодия» (4 статуэтки из 6 номинаций), блокбастер «Черная пантера» также оказался победителем в некоторых номинациях. Лучший фильм «Черная пантера» «Черный клановец» «Богемская рапсодия» «Фаворитка» «Зеленая книга» «Рома» «Звезда родилась» «Власть» Лучший режиссер Спайк Ли («Черный клановец») Павел Павликовский («Холодная война») Йоргос Лантимос («Фаворитка») Альфонсо Куарон («Рома») Адам МакКей («Власть») Лучшая мужская роль Кристиан Бэйл («Власть») Брэдли Купер («Звезда родилась») Уиллем Дэфо («Ван Гог. На пороге вечности») Рами Малек («Богемская рапсодия») Вигго Мортенсен («Зеленая книга») Лучшая женская роль Ялитца Апарисио («Рома») Гленн Клоуз («Жена») Оливия Колман («Фаворитка») Леди Гага («Звезда родилась») Мелисса МакКарти («Сможете ли вы меня простить?») Лучший оригинальный сценарий «Фаворитка» «Дневник пастыря» «Зеленая книга» «Рома» «Власть» Лучший адаптированный сценарий «Баллада Бастера Скраггса» «Черный клановец» «Сможете ли вы меня простить?» «Если Бил-Стрит могла бы заговорить» «Звезда родилась» Лучший анимационный фильм «Остров собак» «Суперсемейка 2» «Ральф против интернета» «Человек-паук: Через вселенные» «Мирай из будущего» Лучшая анимационная короткометражка «Бао» «Выходные» «Один маленький шаг» «Поздний полдень» «Поведение животных» Лучшая документальная короткометражка «Точка. Конец предложения» «Конец игры» «Ночь в саду» Life BoatBlack Sheep Лучший короткометражный фильм «Задержание» «Дикарь» «Маргарита» «Мама» «Кожа» Лучший фильм на иностранном языке «Капернаум» (Ливан) «Рома» (Мексика) «Магазинные воришки» (Япония) «Холодная война» (Польша) «Работа без авторства» (Германия) Лучшая мужская роль второго плана Махершала Али («Зеленая книга») Адам Драйвер («Черный клановец») Сэм Эллиот («Звезда родилась») Ричард Э. Грант («Сможете ли вы меня простить?») Сэм Рокуэлл («Власть») Лучшая женская роль второго плана Эми Адамс («Власть») Эмма Стоун ( «Фаворитка») Реджина Кинг («Если Бил-стрит могла бы заговорить») Рэйчел Вайс («Фаворитка») Марина де Тавира («Рома») Лучший документальный фильм «RBG» Minding the Gap «Свободный подъем в одиночку» «Об отцах и сыновьях» «Округ Хейл утром и вечером» Лучший монтаж «Черный клановец» «Богемская рапсодия» «Фаворитка» «Зеленая книга» «Власть» Лучшие спецэффекты «Мстители: Война бесконечности» «Кристофер Робин» «Человек на Луне» «Первому игроку приготовиться» «Хан Соло: Звездные войны. Истории» Лучшая операторская работа «Рома» «Фаворитка» «Звезда родилась» «Работа без авторства» «Холодная война» Лучший саундтрек «Черная пантера» «Черный клановец» «Если Бил-стрит могла бы заговорить» «Остров собак» «Мэри Поппинс возвращается» Лучшая песня «All the Stars» («Черная пантера») «I’ll Fight» («RBG») «The Place Where Lost Things Go» («Мэри Поппинс возвращается») «Shallow» («Звезда родилась») «When A Cowboy Trades His Spurs For Wings» («Баллада Бастера Скраггса») Лучший монтаж звука «Черная пантера» «Богемская рапсодия» «Человек на Луне» «Тихое место» «Рома» Лучшее сведение звука «Черная пантера» «Богемская рапсодия» «Человек на Луне» «Звезда родилась» «Рома» Лучшие костюмы «Баллада Бастера Скраггса» «Черная пантера» «Фаворитка» «Мэри Поппинс возвращается» «Две королевы» Лучшая работа художника-постановщика «Черная пантера» «Человек на Луне» «Фаворитка» «Мэри Поппинс возвращается» «Рома» Лучший грим и прически «Власть» «Богемская рапсодия» «На границе миров»
Zone of Games © 2003–2024 | Реклама на сайте.

×